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obras 2026

Open House es un Festival de Arquitectura, o como nos gusta llamarlo; una fiesta de puertas abiertas. Durante 48hs cientos de portales de la ciudad se abren para invitar a los habitantes de Rosario a conocer los interiores de sus propias manzanas, colmando calles, veredas y espacios de personas curiosas y con ello, de historias. Lo íntimo de la domesticidad se transforma en una experiencia colectiva, que impulsa al acercamiento de la comunidad con el patrimonio tangible e intangible de Rosario.

Este año, en la séptima edición, el festival promete una vez más adentrarse en lo más profundo del corazón de la ciudad: la casa. No solo entendida como vivienda individual, sino como edificio para habitar, donde también se incluyen las casas o edificios colectivos que forman parte de nuestra comunidad y abren el diálogo hacia temas como la importancia de la historia, el patrimonio o la cultura local. 

La casa y cada una de las partes que la componen hablan de sus habitantes, del paso del tiempo. La casa es una huella, una marca, que te cuenta la historia y la trasformación de cada ciudad. Por ello, el objetivo es claro, y el eslogan lo deja explícito: ¿Nunca sentiste curiosidad por conocer la casa del otro?

Acercarse, cruzar una puerta, recorrer, observar, explorar, compartir.

Todo eso es Open House.

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Y PLANIFICA TUS RECORRIDOS! 


Toda modificación que suceda previo o durante el desarrollo del evento, que se origine por razones ajenas a OHACHE,

será informada inmediatamente al público a través de nuestras redes sociales: 

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Triplex French

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: French 781
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: ZK Arquitectura
𝗔𝗻̃𝗼: 2025
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©ZK Arquitectura

En un lote atípico de 10x10m dentro de una trama urbana que empieza a ser reemplazada por edificios de mayor densidad, pero sin perder la escala barrial interpretamos qué podíamos proyectar dos unidades de viviendas con programa completo ganando altura y aprovechando la orientación norte a la calle.

Apoyándose en las medianeras y retranqueándose sobre la calle en el primer nivel (donde se desarrolla el área social) se gana una gran terraza que sirve como expansión del interior al aire libre con las mejores condiciones de asoleamiento. Espacio fundamental del proyecto.
En el nivel superior se desarrolla el programa más íntimo de las viviendas manteniendo la fisonomía barrial del entorno

Ubicación:

Casa Máspoli

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Maspoli 1171
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Arq Hernán Armentano
𝗔𝗻̃𝗼: 1920. Reforma 2018
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Mina GON

La Casa Máspoli es una casa que marca un estilo en el barrio. Construida hace más de un siglo, mantiene la fachada original, a pesar de los intentos de modificaciones que tuvo. Al interior presenta un patio remodelado que mantiene el estilo de la época, con mosaicos calcáreos y dos toldos de aluminio que dejan entrar el sol por las mañanas. Un altillo típico y dos habitaciones con altura característica de la época, rosetas en el techo y pinotea recuperada. Cocina y baños remodelados que aportan modernidad y calidez a la casa. Un importante cerramiento en pinotea que integra ambientes que de sus orígenes eran independientes. Un mural de la artista Anne Gabillot engalana la cocina y es sin dudas la sorpresa de los visitantes. El patio conserva un parrillero revestido de azulejos blancos que invita a encender un fueguito.

Ubicación:

Casa-Taller-Archivo Claudia Del Río

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Warnes 1374
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Reciclada Arquitecta Marcela Del Río
𝗔𝗻̃𝗼: Reciclada en 1982
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Claudia del Río

Se recicla en 1982, por la Arquitecta Marcela Del Río para casa familiar y trabajo en el taller. Con los años fue transformándose. Antes del taller hay un jardín maduro, que mira al este. En uno de los cuartos está radicado el Archivo Claudia Del Río, que viene digitalizando y describiendo la obra, los documentos, con la colaboración del IECH Conicet. Otro de los cuartos ha sido Residencia para artistas R.U.S.A. El jardín ha sido usado para encuentros del Club del Dibujo Rosario y lecturas de poemas.

Ubicación:

Centro Municipal de Distrito Norte "Villa Hortensia"

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Ignacio Warnes 1917
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Boyd Walker
𝗔𝗻̃𝗼: 1890
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Martina Taddeo

Villa Hortensia es una emblemática mansión de estilo italianizante situada en el barrio Alberdi de Rosario, construida en 1890 por el arquitecto Boyd Walker para José Nicolás Puccio, fundador del pueblo de Alberdi. Fue propiedad de las familias Echesortu y Rouillón, declarada Monumento Histórico Nacional en 1989 y restaurada por la Municipalidad para funcionar como el primer Centro Municipal de Distrito de la ciudad.

Historia Clave de Villa Hortensia:
- Construcción (1890): Encargada por José Nicolás Puccio, fundador de Alberdi, como una gran residencia de estilo italiano con jardines.
- Cambio de dueños: A principios del siglo XX, pasó a manos de Ciro Echesortu y su esposa Hortensia Larrechea, de quien se dice proviene el nombre de la villa, aunque otros atribuyen el nombre a su hija, María Hortensia.
- Tras la muerte de María Hortensia en 1974, la casa quedó en desuso y estuvo a punto de ser demolida a finales de los años 80.
- Recuperación: Fue declarada Monumento Histórico Nacional en 1989 y adquirida por la Municipalidad de Rosario en 1996.

Actualidad: Restaurada y puesta en valor, funciona como la sede del Centro Municipal de Distrito Norte "Villa Hortensia".

Ubicación:

Colegio San Ramón

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Álvarez Thomas 3000
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: s/datos
𝗔𝗻̃𝗼: 1993
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Paula Micaz

Sobre las barrancas del río Paraná en el año 1992 se colocó la piedra fundamental y comenzó la construcción para que en 1994 la primera etapa del colegio comenzará a utilizarse por la comunidad educativa. Fué el padre Jorge de Diego, Cura párroco de San Ramón Nonato, quien pensó en la necesidad de ampliar la oferta educativa con el nivel secundario y darle así continuidad a los alumnos que asistían al nivel inicial y primario que funciona a pocas cuadras.

Tanto el edificio del colegio secundario como la iglesia, el jardín de infantes y el colegio primario tienen el mismo estilo arquitectónico, dando así la idea de unidad entre parroquia y escuela.

Ubicación:

Iglesia San Ramón

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Punta Lara 575
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: s/datos
𝗔𝗻̃𝗼: s/datos
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Martina Taddeo

Ubicación:

Casa de una Artista en Punta del Río

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Av. Caseros 242 12A
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Estudio Griot Concept. Intervención en edificio de GRUPO PECAM.
𝗔𝗻̃𝗼: 2025
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Clara Griot

Proyecto finalizado en noviembre de 2025. Interiorismo integral de un departamento a estrenar de 220 m² en el edificio Punta del Río en la ciudad de Rosario. Autoría y dirección: Griot Concept.

Ubicado en un edificio contemporáneo dentro de una Rosario en transformación, el proyecto asume el desafío de construir identidad en una tipología residencial ya determinada. La intervención parte de una premisa clara: trasladar una historia ya existente a un nuevo espacio contemporáneo, proyectándola hacia el futuro sin desprenderla de su memoria.

El principal desafío arquitectónico fue trabajar desde la obra gris para otorgar carácter y profundidad espacial sin modificar la estructura portante. Se diseñaron cielorrasos, mobiliarios a medida y una estrategia material integral que articula el recorrido completo de la vivienda.

El concepto rector entiende la casa como una obra en sí misma. Bajo la idea de “La casa de una artista”, el arte deja de ser objeto exhibido para convertirse en forma de habitar. Obras, piezas con historia y nuevas incorporaciones dialogan dentro de una narrativa espacial coherente, donde cada decisión responde a un hilo conductor conceptual.

La propuesta se apoya en el contraste como herramienta proyectual: claro y oscuro, rústico e industrial, artesanal y contemporáneo. La materialidad refuerza esta dualidad mediante madera natural, acero inoxidable, superficies laqueadas a poro abierto y planos neutros que potencian las escenas. El uso del color se extiende a muros y cielorrasos, generando continuidad visual, profundidad y dramatismo en los espacios sociales, mientras que las áreas íntimas adoptan una expresión más serena.

La iluminación construye atmósferas variables y acompaña los usos cotidianos, consolidando una vivienda donde el diseño no es decorativo sino estructural a la experiencia de habitar.

El resultado es una síntesis entre memoria y proyección, tradición y contemporaneidad: una casa que no solo se ocupa, sino que se siente.

Ubicación:

Edificio Frame

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Rodriguez 19bis
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Arquitecto Federico Marinaro - Arquitecta Sofia Settimini
𝗔𝗻̃𝗼: 2022-2026
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Federico Marinaro

La obra se inscribe en una serie de edificios en altura para renta en Rosario, desarrollados bajo un modelo en el que la oficina asume un rol integral como promotora: identifica suelos, gestiona recursos, coordina licitaciones y responde a condicionantes económico-logísticos, transformándolos en oportunidades mediante una metodología propia que articula proyecto, producción y contexto.

El trabajo se apoya en la industria del acero, orientando la investigación hacia sistemas constructivos con elementos industrializados. Se propone un enfoque pragmático que, inspirado en la arquitectura industrial, Venturi y Scott Brown, Atelier Bow-Wow y Enrique Walker, opera desde la realidad existente, priorizando sistemas por sobre modelos abstractos. La arquitectura resulta de la manipulación estratégica de medios productivos, en un equilibrio entre lo ordinario y lo extraordinario.

El uso de estructuras metálicas preformadas responde a criterios técnicos y económicos, y construye un lenguaje simbólico ligado al territorio productivo argentino. Estas estructuras funcionan como soportes neutros, adaptables y repetibles, capaces de alojar distintos programas en el tiempo. El proyecto se entiende como un sistema abierto donde usuarios, tecnología y vida cotidiana actúan como agentes transformadores.
Se exploran los componentes sistémicos como base de una arquitectura impersonal, reproducible y flexible, en línea con la industrialización. Estos sistemas permiten adaptarse a cada contexto integrando producción, logística y diseño.

Finalmente, se plantea una reflexión sobre la industrialización en Argentina, marcada por la convivencia entre técnicas tradicionales y procesos avanzados. Aunque su desarrollo ha sido desigual, se reconoce su rol clave en la arquitectura contemporánea frente a desafíos energéticos y ambientales.

Ubicación:

ADHOC

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Ov Lagos 41 bis
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Arquitecta Maria Cecilia Ruzafa
𝗔𝗻̃𝗼: 1936. Reforma 2022-2024
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Gabriel Borella

Adhoc se emplaza en Pichincha, en una casona urbana de 1936 de estilo ecléctico con impronta italianizante. Su arquitectura original —aberturas en arco, herrería ornamental y escala doméstica— se conserva como parte central del proyecto.

Originalmente vivienda, fue reformada en 2022 y 2024, en el marco de un proceso de actualización de un espacio que Adhoc ya habitaba previamente. El desafío principal fue adaptar la casa a nuevos usos sin perder su identidad, manteniendo sus vínculos con el exterior, su materialidad y su carácter.

La intervención incorpora aperturas estratégicas, una paleta de colores armónica y mejoras técnicas como acondicionamiento acústico. El resultado es un espacio de trabajo que se aleja de lo corporativo tradicional, proponiendo una experiencia más cercana a la de un hogar.

Si bien funciona bajo una modalidad híbrida, la mayoría de las personas que forman parte de Adhoc eligen trabajar allí, encontrando en el espacio un entorno más atractivo que el trabajo desde sus casas.

Ubicación:

Vecindá 1

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Av. Ovidio Lagos 230
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Estudio IDEARQ
𝗔𝗻̃𝗼: 1992 / Reforma: 2025/2026
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: Guido Mignardi Goldin

Lagos 230 es una pieza central de la cápsula Vecindá, un proyecto de Estudio Idearq dedicado a la revalorización de las tradicionales casas de pasillo. Bajo el concepto de "reciclaje de autor", el enfoque se centró en rescatar la identidad de una propiedad centenaria en el barrio de Pichincha, adaptándola a las dinámicas de vida contemporáneas.

La vivienda presentaba un avanzado estado de deterioro, con un altillo precario y espacios que habían perdido su conexión con el exterior. El desafío proyectual consistió en recuperar la estructura original y potenciar su verticalidad. Aprovechando la gran altura de los ambientes principales, se incorporó un entrepiso que permitió ganar superficie sin resignar la fluidez espacial ni la entrada de luz cenital que caracteriza a estas construcciones.

La intervención apostó a una restauración artesanal de los componentes nobles: se recuperaron los pisos de pinotea, las aberturas de madera y las celosías de chapa. Ante la necesidad de renovar infraestructuras, se optó por replicar fielmente los mosaicos calcáreos originales del patio. La limpieza de revoques para exponer el ladrillo visto y la bovedilla original, sumado a la apertura de la azotea como terraza con sector de parrilla, completan una obra donde el pasado dialoga con el futuro a través de la materialidad y la luz.

Puntos destacados para el visitante
- Restauración material: Pisos de pinotea y réplicas de mosaicos calcáreos.
- Espacialidad: Doble altura con entrepiso y bovedilla vista.
- Identidad: Recuperación de ladrillo original e integración de elementos antiguos.

Ubicación:

Espacio Brown

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Brown 3125
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: EBRAS arquitectura corporativa
𝗔𝗻̃𝗼: 2024-2025
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©José Brasesco

BROWN se concibe como un multiespacio creativo para amigos donde distintas disciplinas conviven y se potencian dentro de un mismo entorno. El proyecto integra un estudio de fotografía (ZOHAR ESTUDIO), un taller de cerámica (REIN), un estudio de producción y diseño sonoro (NUEVA MATERIA) y un pequeño espacio para la exploración gastronómica, configurando un ecosistema flexible orientado a la producción, el encuentro y la experimentación.

Implantado en un viejo galpón ferroviario, el diseño pone en valor su estructura original, manteniendo la espacialidad abierta. Dentro de este gran contenedor se insertan volúmenes autónomos que organizan el programa, concebidos como “cajas dentro de la caja” que delimitan usos sin perder continuidad visual.

Las carpinterías metálicas en un verde tenue funcionan como hilo conductor del proyecto, unificando los distintos espacios y aportando una identidad sutil pero reconocible. El espacio central se plantea como un vacío activo y flexible, capaz de adaptarse a distintos usos, pero principalmente pensado como plaza de encuentro. La cocina, desarrollada a partir de la línea VITTA de FEDERICI diseñada por EBRAS para Proyecto Deseo, se incorpora como un elemento versátil que habilita nuevos usos.

BROWN no define un único modo de uso, sino que propone un soporte abierto donde distintas prácticas se cruzan, potenciando nuevas formas de trabajo y producción.

Ubicación:

Casa Pasaje Boston

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Pasaje Boston 3852
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Arquitecto Angel Gentiletti
𝗔𝗻̃𝗼: 1998-2000
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Ángel Gentiletti

La casa en un pasaje, situada en una cortada entre calles interrumpidas por el ferrocarril, la quietud que produce la doble discontinuidad del trazado y la baja densidad del tejido urbano se valoran en la espacialidad propuesta en el proyecto. Partiendo de la ocupación de la casa tipo cajón, las proporciones de las relaciones espaciales se restablecen en los límites de la secuencia pasaje-hall-sala-patio, dando la máxima amplitud a las perspectivas, con un recorrido central que define el espacio interior. Con dos escaleras, una interna y otra externa, se continúa la circularidad en el resto de los espacios, cocina, comedor, cuartos, siempre en la relación calle/patio, culminado en la terraza, al filo superior de la copa de los árboles.

Ubicación:

The Round House

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Coronel Diaz 6222, Funes
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Arq. Mario Guerci
𝗔𝗻̃𝗼: 1967
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: s/datos

La obra se distingue por romper con la ortogonalidad tradicional y proponer una geometría circular que organiza el espacio de forma fluida y orgánica.

Construida principalmente en ladrillo visto, la estructura se corona con una losa de hormigón armado de bordes curvos. Su horizontalidad enfatiza la lectura pura del volumen y dialoga con las líneas orgánicas del conjunto. Desde ciertos ángulos, el arbolado circundante se superpone visualmente con la cubierta, reforzando la integración de la casa con su entorno natural.

La configuración espacial no responde solo a una búsqueda formal, sino a la construcción de una experiencia. La disposición circular, la escala doméstica y la continuidad entre interior y exterior generan una fluidez que favorece la permanencia, el encuentro y el disfrute. Quienes la habitan o visitan tienden naturalmente a quedarse, apropiándose del espacio con comodidad. Esta cualidad surge de un diseño que articula proporción, materialidad y recorrido para producir un ambiente de marcada calidez y fuerte identidad.

En el interior, el piso fue resuelto de manera artesanal a partir de recortes de mármoles circulares de distintos tipos y procedencias, combinados con mosaicos de diversas formas, colores y tamaños. Las piezas se disponen libremente, en una lógica cercana al crazy paving, generando una composición continua, orgánica y tipo collage que acompaña la geometría del proyecto.

El cielorraso también tiene un origen singular: pequeñas bolitas de cemento preparadas para un revoque fino se dejaron finalmente expuestas, una por una, creando una superficie texturada y única que refuerza la identidad artesanal de la casa.

El exterior incorpora senderos de piedra laja que conectan la vivienda con el jardín. Allí destaca una extensa mesa de hormigón de forma sinuosa bajo un gran árbol, acompañada por un muro semicircular blanco que protege el parrillero y el depósito de leña, manteniendo el lenguaje de curvas del proyecto.

Ubicación:

ABRA Funes

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Los Girasoles 3175, Funes
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Arq. Pablo Gagliardo
𝗔𝗻̃𝗼: 2025
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Sebastian Larpin

El complejo residencial premium, único en el mercado local, ofrece la comodidad de una casa, con la practicidad de un departamento, y te invita a experimentar una nueva manera de vivir.

Se compone de 18 casas, de 3 dormitorios, desarrolladas en dos niveles, sobre terrenos de 180m2, con 110m2 cubiertos y 30m2 de galería. Cada unidad cuenta con parrillero, cochera, jardín y una pileta compacta, lo cual permite reducir las cargas de mantenimiento.

Un volumen de hormigón visto con aristas curvas flota sobre columnas metálicas, refuerza la privacidad en el sector de dormitorios, y libera el área social de planta baja, ganando apertura y flexibilidad interior, en permanentemente relación exterior.

“El concepto se basa en la idea de vivir en contacto con la naturaleza sin sacrificar la comodidad y la accesibilidad y seguridad que ofrece el complejo. El diseño innovador de las casas permite una vida más abierta y conectada con el entorno, sin perder la privacidad ni el confort”.

Una arquitectura sincera, sólida y coherente, que revolucione el mercado local por la idea, expone los valores del compromiso urbano, donde se prioriza el concepto de continuidad espacial en constante relación con el entorno natural.

Ubicación:

Casa Rosa

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: José Ingenieros 3105, Funes
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: BST arquitectura
𝗔𝗻̃𝗼: 2025-2026
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©BST Arquitectura

La Casa Rosa se ubica en Funes, en un barrio residencial caracterizado por jardines consolidados y árboles añosos. La intervención se emplaza en el fondo del lote de una vivienda situada en la esquina de las calles Rosales y José Ingenieros. El proyecto reconoce y respeta la vegetación existente, preservando especialmente una palmera cercana a la piscina y manteniendo la continuidad verde del jardín. A su vez, la intervención no se apoya sobre las medianeras, manteniendo su condición exenta, en sintonía con la lógica de implantación de las construcciones lindantes.

El proyecto incorpora un consultorio psicológico para infancias y adolescentes vinculado a la vivienda y al sector de piscina. Los accesos se organizan de manera independiente: el consultorio se ingresa desde la calle Rosales, mientras que la casa mantiene su acceso por José Ingenieros. Desde el interior del terreno se accede al patio propio del consultorio y al baño compartido con la piscina, resuelto con doble ingreso. El espacio terapéutico se abre a un pequeño patio que permite actividades al aire libre y promueve el contacto con la naturaleza.

La obra se construye íntegramente en ladrillo común. La cubierta a dos aguas define la sección del proyecto, mientras los muros acompañan su pendiente variando su altura para generar distintos grados de apertura e intimidad. En algunos sectores el ladrillo se dispone como celosía, filtrando luz y visuales y regulando la relación entre el consultorio, la vivienda y el jardín.

Ubicación:

Multiespacio (QO + TLF)

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Av. Arturo Illia y San Nicolas, Funes
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Estudio QO + Taller de Arquitectura la Fundación (TAF_QO)
𝗔𝗻̃𝗼: 2024
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Estudio Qo

El complejo comercial Kichy Funes Multiespacio se emplaza en el centro de la localidad de Funes, próximo a áreas residenciales y a las principales vías de conexión metropolitana.

La premisa principal del proyecto fue ofrecer flexibilidad en el uso de los espacios, de modo que pudieran adaptarse a diversas demandas comerciales sin comprometer la calidad arquitectónica. La propuesta se estructura a partir de un módulo base que garantiza la versatilidad de los ambientes interiores, al tiempo que optimiza el aprovechamiento material y espacial.

Dado que la normativa permitía una altura total de nueve metros desarrollada en dos plantas, se incorporó una operación de encastre en corte que posibilita la conformación de tres niveles sin superponer más de dos espacios interiores simultáneamente.

Este módulo se repite diez veces, configurando un volumen prismático transparente, revestido mayoritariamente por una piel de chapa microperforada, que actúa también como espacio técnico del edificio. La volumetría se completa mediante dos “cuñas” que se intersecan con el prisma principal: una, ubicada en el fondo del lote, destinada a los servicios; y otra, situada al frente, que expande los locales hacia una explanada semicubierta en planta baja e incorpora una terraza accesible al conjunto.

El complejo se organiza en torno a una circulación longitudinal que integra el espacio público con el interior del edificio. Desde la explanada de acceso se asciende por una amplia escalera, concebida no solo como elemento funcional, sino también como parte del equipamiento público. Al culminar el recorrido, un patio central articula el ingreso a los locales del segundo nivel y potencia la condición espacial de doble altura del primero. De este modo, la incorporación de lo público al interior del edificio no compromete la eficiencia funcional del conjunto, sino que la enriquece y potencia, consolidando una propuesta que combina flexibilidad, materialidad y apertura urbana

Ubicación:

Green by M2

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Wilde 455 bis
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: M2 Desarrollos Inmobiliarios
𝗔𝗻̃𝗼: 2022-2026
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©M2 Desarrollos

Green by M2 es un complejo residencial contemporáneo ubicado en el barrio Fisherton, en la ciudad de Rosario. El proyecto se compone de 15 unidades habitacionales con distintas tipologías —dúplex de dos, tres y cuatro dormitorios y departamentos de dos dormitorios con terrazas verdes de uso exclusivo— además de un local comercial y cocheras subterráneas.

La propuesta se inserta en un entorno residencial consolidado caracterizado por su baja densidad y fuerte presencia de vegetación. En este contexto, el proyecto busca preservar e incorporar áreas verdes existentes, integrándolas como parte central del diseño y reforzando la relación entre arquitectura, paisaje y vida cotidiana.

Las unidades se organizan priorizando las expansiones y la vida exterior, incorporando jardines, parrilleros, espacios semicubiertos y terrazas de uso exclusivo que amplían las posibilidades de uso del espacio doméstico. De esta manera, la arquitectura propone una transición fluida entre interior y exterior, característica del modo de habitar del barrio.

En el nivel superior se desarrolla un fitness rooftop con vistas abiertas a la plaza Vicente López, concebido como espacio de bienestar y encuentro. La terraza verde se completa con un skybar compuesto por áreas de estar interior y exterior, fogonero y barra integrada, configurando un espacio social que promueve la interacción y el uso colectivo en altura.

El equipo de proyecto y obra estuvo conformado por los arquitectos Carlos Iván Guerci (Gerente de Obras), Ricardo Tarditti (Director de Obra), Sofía Garguichevich (Jefa de Obra) y Carolina Poato (Proyectista).

El proyecto propone una mirada contemporánea sobre la vivienda colectiva en un barrio tradicional, explorando cómo integrar densidad moderada, espacios verdes y vida comunitaria dentro de un tejido residencial consolidado.

Ubicación:

Escuela Municipal de Artes Plásticas "Manuel Musto"

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Sánchez de Bustamante 129
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: s/datos
𝗔𝗻̃𝗼: 1919; reformas en 1946, 1992 y 2004
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: s/datos

En 1945 la Musto se inaugura como escuela pública. Su nombre completo: Escuela Municipal de Artes Plásticas Manuel Musto. Con el tiempo se transforma en un ejemplo de escuela taller, donde se dejan de lado las jerarquías y los saberes se construyen horizontalmente. Con programas atentos a las necesidades que van surgiendo en cada momento, la Musto ofrece herramientas técnicas y desarrollos conceptuales, acerca la teoría a la práctica, y propicia la convergencia entre lo individual y lo colectivo, entre el barrio y la ciudad.

Ubicación:

Casita Matéricos

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Pje. Biblioteca Vigil 22 bis
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Asociación Civil Matéricos Periféricos
𝗔𝗻̃𝗼: 2024-2026
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Matéricos Periféricos

El plano original de la Casita Matéricos data de 1955. Es una casa chorizo de cuatro habitaciones, alineadas, con una galería al este que las vincula con el garaje, un patio y una cocina. En el fondo, cuenta con un patio en el que, antiguamente, en una esquina, se encontraba una letrina. Una fachada símil art déco, pisos calcáreos, habitaciones de 3,5m de altura y techo plano de bovedillas la caracterizan.

La casa está ubicada en barrio La Tablada, en Pje. Biblioteca Vigil 22 bis, antiguamente pje. Falcón (1855-1909) en alusión al jefe de la policía de Buenos Aires conocido por su represión al movimiento obrero a principios del siglo XX.

En el año 2005, el consejo deliberante cambió su nombre como reivindicación histórica y en homenaje a Constancio C. Vigil, destacado escritor y periodista, conocido por su prolífica obra literaria y su labor educativa. La biblioteca con su nombre había surgido en la década de 1950 por iniciativa popular, consolidándose como un complejo socioeducativo modelo en Latinoamérica. La institución fue desmantelada durante la dictadura militar, pero fue recuperada años después gracias a la lucha popular.

La Casita Matéricos será la sede de la Asociación Civil Matéricos Periféricos y funcionará como un espacio abierto a la comunidad para la formación, el desarrollo y la promoción de la cultura, la ciencia, las artes, los oficios y la economía popular.

Al momento de la adquisición, la propiedad se encontraba abandonada, desmantelada, sin infraestructura ni baños y con problemas estructurales, de humedad y constructivos. La restauración comenzó en 2024 y partió de las siguientes premisas:
- modificar lo menos posible,
- hacer solo lo necesario,
- construir con las propias manos,
- utilizar materiales disponibles, reciclados, donados o descartados desperdiciar lo menos posible

El diseño y la construcción estuvieron a cargo de personas voluntarias, estudiantes y docentes de la asociación civil, así como de amigues y familiares.

Ubicación:

Casa SS

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Güiraldes 2006, Funes
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Fabricio Silva y Agustin Stella
𝗔𝗻̃𝗼: 2023
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Silva Stella Arquitectos

𝗠𝗲𝗺𝗼𝗿𝗶𝗮:
El proyecto se emplaza en la localidad de Funes, sobre un terreno próximo al centro urbano, aunque inserto en un entorno inmediato aún en proceso de consolidación. La obra se implanta en un lote de generosas dimensiones, con frente orientado al este.

La propuesta surge a partir de la demanda del comitente de articular, dentro de un único programa, la coexistencia de un quincho cerrado y una vivienda unifamiliar, garantizando su funcionamiento completamente independiente. En respuesta a esta premisa, el proyecto adopta un partido de claustro, donde el patio central se constituye como un espacio mediador que organiza los accesos y establece una transición entre ambos usos.

Desde el paisaje público de la calle hacia la intimidad doméstica, las curvaturas de los muros de mampostería inducen un recorrido secuencial de espacios abiertos y semicubiertos. El recorrido espacial culmina en el contrafrente, donde la geometría curva se reinterpreta en el plano horizontal, dando lugar a una galería que se proyecta hacia el jardín en busca de la orientación norte.

El hormigón visto define el plano estructural horizontal, mientras que el ladrillo configura los planos verticales. Ambos materiales son trabajados al desnudo explorando su cualidades expresivas y tectónicas en un ejercicio que busca tensionar al límite sus capacidades estructurales.

Ubicación:

PH Vin

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Mendoza 3038
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Estudio Ocampo
𝗔𝗻̃𝗼: 2024-2025
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Estudio Ocampo

Esta casa está diseñada como un refugio armonioso entre la vivienda y un templo de yoga, en un entorno natural. Su estilo es zen, austero y minimalista, con espacios amplios que favorecen la calma y la meditación.

La arquitectura busca la conexión con la naturaleza, utilizando materiales sencillos como madera, piedra y cristal, que permiten integrar la casa al paisaje circundante. Las grandes ventanas ofrecen vistas panorámicas a la vegetación, mientras que las áreas internas están pensadas para facilitar la práctica del yoga y la espiritualidad, con salas abiertas y luminosas.

La vivienda cuenta con rincones tranquilos para la reflexión, un jardín zen exterior, y un diseño que promueve la paz, la simplicidad y el bienestar. Es un lugar donde la vida cotidiana se fusiona con la serenidad de la meditación.

Ubicación:

Casita Estudio

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Marcos Paz 4425
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Arq. Rebeca Foray - Arq. Lucía Menéndez
𝗔𝗻̃𝗼: reforma 2025
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Lucía Menéndez

Casita Estudio es un proyecto de reforma y transformación de una vivienda unifamiliar a un estudio/taller creativo, ubicado en la cortada Marcos Paz 4425, en la ciudad de Rosario.

El proyecto fue desarrollado y ejecutado por las arquitectas Rebeca Foray y Lucía Menéndez, quienes abordaron la intervención desde una mirada integral, que fusiona arquitectura, arte y experiencia sensorial.

Previamente, el espacio funcionó como vivienda y estudio personal de Rebeca Foray artista creativa y arquitecta de la ciudad. Esta condición inicial define el carácter del proyecto. Su apertura fue a fines del año 2025 y desde entonces incluye propuestas y actividades que conectan y resuenan con lo artístico, ya sean muestras de arte, talleres, ferias, música y convocatorias a demás artistas y emprendedores que quieran desarrollar, ampliar, compartir sus conocimientos, creaciones y vivencias.

La intervención arquitectónica se centra en la resignificación de los espacios existentes, priorizando su flexibilidad y su capacidad de adaptación. La casa se organiza en cinco ambientes principales que se vinculan de manera fluida, permitiendo recorridos libres para pasear, explorar, encontrarse y apropiarse del espacio.

La propuesta material y espacial busca generar una atmósfera agradable y estimulante, a través de la diversidad de texturas, colores y formas. Cada ambiente se concibe como una unidad en sí misma, y a su vez como parte de un todo continuo que se transforma con cada experiencia capaz de reconocer las diferentes formas de habitar, de crear, de desarrollarse y de Ser.

El mayor desafío de esta obra fue poder encontrar la fusión entre el Arte de hacer Arquitectura y la Magia de hacer Emocionar. Por eso Casita Estudio se plantea como una obra construida desde el equilibrio entre materia y vivencias de quienes la habitan y transitan. Un espacio que alguna vez fue refugio íntimo y se expandió para convivir con nuevas miradas, nuevas voces, nuevos desafíos.

Ubicación:

Reforma Suipacha

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Suipacha 1430
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Scalona Arquitectura
𝗔𝗻̃𝗼: reforma 2026
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Scalona Arquitectura

La casa surge de una reforma intensiva y precisa, desarrollada en un lapso de cuatro meses, donde cada decisión fue pensada en relación directa con la vida cotidiana que alberga. Habitada por una familia numerosa —dos adultos y tres niños—, el proyecto aborda la escala reducida como una oportunidad para potenciar la cercanía, el encuentro y la calidez.

Desde una mirada que cruza la arquitectura y la práctica artística, los espacios fueron concebidos con atención a lo sensible: la luz, los recorridos, los usos múltiples y la materialidad construyen un ambiente acogedor y dinámico. Cada rincón busca responder a necesidades concretas sin perder apertura a lo lúdico y lo creativo.

Gran parte del mobiliario y las soluciones espaciales fueron diseñadas a medida, integrando funciones y favoreciendo la flexibilidad. La casa se configura así, como un sistema vivo, donde lo doméstico, lo afectivo y lo creativo conviven en equilibrio.

Ubicación:

Edificio Ramificado | OvL

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Av. Ovidio Lagos 1402
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Desarrollos 3dF
𝗔𝗻̃𝗼: 2021-2026
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Desarrollos 3dF. Agustin Ramonda

El proyecto se ubica en el Primer Anillo Perimetral al Área Central de Rosario, en un sector con fuerte renovación edilicia, sobre el corredor urbano de Av. Ovidio Lagos, que admite una altura máxima de 31,5 m. La condición de esquina en su intersección con calle 9 de Julio permite explorar una respuesta no tradicional que potencie sus cualidades expresivas y constructivas. Sobre esta última, se plantea una torre quasi-exenta al despegarse de la medianera oeste, considerando la baja probabilidad de renovación inmediata del entorno y su menor escala futura.

El edificio se compone de viviendas, estacionamientos y un local comercial. Según la jerarquía y circulación de las calles, el local se ubica sobre Av. Ovidio Lagos, las cocheras sobre 9 de Julio y el ingreso residencial en la esquina. Se priorizan las orientaciones: el núcleo vertical se dispone al sur, mientras que las unidades se orientan al norte y este, optimizando iluminación, ventilación y vistas.

El proyecto propone diversidad tipológica con unidades de uno, dos y tres dormitorios. Las de dos dormitorios incorporan configuraciones flexibles que permiten su transformación en tres, adaptándose a dinámicas familiares contemporáneas. En los niveles superiores se disponen terrazas accesibles con vistas abiertas al Parque Independencia y la ciudad.

Se adopta una estrategia estructural híbrida que combina hormigón tradicional y elementos metálicos prefabricados, buscando eficiencia y rapidez constructiva. La lógica de “ramilletes” permite resolver transferencias estructurales y liberar el contacto con el suelo.

La organización geométrica se basa en un módulo de 3 x 3 m, que ordena tanto la estructura como la espacialidad. Esta modulación se expresa en la envolvente y en una piel de parasoles que define la imagen del edificio, generando incisiones que individualizan balcones y sectores de cada unidad.

Ubicación:

Rodriguez Park

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Rodríguez 1339, mod 1
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Arq. Fernando Vidal
𝗔𝗻̃𝗼: 2010
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Francisco Valdez

Es un centro de manzana con 7 unidades de vivienda, de los cuales los proyectistas adquieren y adecúan 3 módulos contiguos para desarrollar su actividad comercial: la publicidad. Los módulos presentan una doble altura central a la que dan los ambientes abiertos hacia frente y los sobre medianera, en este caso oficinas. La obra integra las 3 unidades -pensadas para vivienda- a las necesidades espaciales de una empresa de publicidad: recepción, administración, sala de reuniones, oficinas de directores, departamentos de medios, producción, redacción, arte y creatividad. Los espacios logrados son muy luminosos, tranquilos, bien articulados y agradables, en contacto con un gran patio interior al norte, con rica vegetación, valores poco frecuentes en locales dedicados al rubro, que permiten destacarse a los locatarios, así como garantizar buenas condiciones de trabajo.

El conjunto está construido a partir de la estructura de hormigón previa donde funcionó una fábrica de componentes de equipos para fluidos hidráulicos. Esta característica de juegos de techos e iluminación de la fábrica y la modulación estructural dio pie al diseño de ambientes con dobles alturas y muy iluminados. Y la posibilidad de ingresar con vehículos a las cocheras privadas.

Ubicación:

Casa Zeta

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Zeballos 1675
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Proyecto y Dirección de obra: Arq. Georgina Arabian - Arq. Ana Wagmaister. Ejecucion de obra: Arq. Antonella Ravasotti.
𝗔𝗻̃𝗼: reforma 2024
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Georgina Arabian

Nuestro proyecto corresponde a la reforma y ampliación de una vivienda unifamiliar en la ciudad de Rosario, en el año 2024. Surge a partir de la necesidad de adaptar una casa existente de carácter tradicional, a las nuevas dinámicas de una familia en crecimiento.

Uno de los principales desafíos consistió en conservar la esencia de la vivienda original, incorporando mayor superficie sin recurrir a una expansión constructiva significativa. Revalorizamos su identidad preservando y reutilizando elementos originales, integrándolos a una nueva lógica espacial que dialoga con lo preexistente sin perder autenticidad.

A partir de una etapa de exploración proyectual, donde el requerimiento principal era la incorporación de un nuevo dormitorio, se arribó a una solución no convencional: la reorganización completa de los espacios mediante el intercambio de usos entre las plantas.

De este modo, la planta alta pasa a albergar los espacios sociales, como la cocina, la cual establece una relación directa con la terraza y potencia su uso como expansión y lugar de encuentro. En un medio nivel, se encuentra un espacio comodín pensado como conector o no del resto de la vivienda.

Por su parte, la planta baja se destina a los espacios privados, agrupando los dormitorios en conexión directa con el patio principal, lo que favorece la intimidad y el vínculo con el exterior.

Otro de los desafíos fue la articulación de los distintos niveles, es por ello que la escalera principal se convirtió en la gran protagonista. Su diseño surgió a partir de un proceso de búsqueda, donde se pusieron en juego distintas ideas y materialidades, hasta encontrar una solución que no solo resolviera lo técnico, sino que también aportara identidad al espacio.

En síntesis, la intervención busca equilibrar permanencia y transformación, proponiendo una nueva forma de habitar la vivienda sin perder su identidad, mediante operaciones precisas que optimizan el uso del espacio y potencian las cualidades existentes.

Ubicación:

Casa de la puerta verde

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Mendoza 2450, depto. C
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Baruzzo.Roberti.Arquitectos
𝗔𝗻̃𝗼: reforma 2025
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Lisandro Baruzzo

La Casa de la Puerta Verde es una vivienda unifamiliar resultado de la intervención integral sobre una propiedad existente en la ciudad de Rosario. El proyecto propone la transformación completa del inmueble, conservando elementos originales de valor y reemplazando todo aquello que no respondía a los estándares de calidad y habitabilidad buscados.

La casa se inserta en el tejido consolidado de la ciudad, donde el proyecto apuesta por recuperar antes que demoler.

El principal desafío fue resolver una planta compacta sin resignar calidad habitacional. La sección de doble altura en el living principal genera amplitud espacial y el entrepiso conectado por la escalera multiplica el programa.

La casa propone un juego de texturas como elemento de identidad: ladrillo visto con iluminación indirecta, microcemento, madera oscura y revestimientos conviven en un mismo espacio sin competir. Las carpinterías originales de madera fueron restauradas y contrastan con la sobriedad de las superficies nuevas.

El patio exterior, con su puerta verde que da nombre a la casa, aporta luz natural al corazón de la planta.

Ubicación:

Casa Invertida

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Balcarce 942
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: FUCKSMANN ROTHMANN arquitectura
𝗔𝗻̃𝗼: 2025
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: Victoria Fucksmann

Es por la constante búsqueda de los espacios exteriores -verdes, abiertos, luminosos- que tanto les aportan a los interiores, que esta casa ubica los sectores sociales en la planta alta, dejando los más íntimos en el nivel inferior. En el terreno de al lado, un centro de manzana arbolado. La terraza roba de allí las visuales que se enmarcan con un toldo romano que simula las bovedillas del interior living-comedor-cocina. Dos escaleras -una interior y una exterior- articulan el recorrido.

Ubicación:

Casa Pedro Verger

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Alvear 824
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Arq. Molteni
𝗔𝗻̃𝗼: 1962
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Victoria Verger


MODERNIDAD:
Pureza Volumétrica: La obra se aleja de la ornamentación histórica para centrarse en la geometría clara y el ángulo recto.
Transparencia y Fluidez: El uso del vidrio no es solo para "ver afuera", sino para integrar el espacio interior con el entorno, rompiendo la caja cerrada tradicional.

ESTRUCTURA:
El Módulo como Ordenador: Una estructura conceptual. En esta casa, nada parece azaroso; hay una métrica que organiza desde la estructura hasta la carpintería. Es esa "pincelada" de precisión técnica: el detalle constructivo puesto al servicio del orden visual.

PATRIMONIO:
Sinceridad Material: Uso de materiales industriales y texturas nobles que se muestran "espontáneos" y puros como tales.
Inserción Urbana: A pesar de su modernidad rupturista para la época, la obra respeta la escala de su entorno, demostrando que se puede ser vanguardista manteniendo un diálogo con la ciudad.

INTENCIÓN:
Los detalles de esta obra (o de otras emblemáticas de Molteni, como el edificio de La Segunda), muestran su interés en la funcionalidad. No hay "ruido" y la belleza reside en la proporción y en el encuentro entre el materiales y planos.

Ubicación:

La Comercial - Focus Room Pilates

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Bv. Oroño 790
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Traso Arquitectura
𝗔𝗻̃𝗼: 2025
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Traso Arquitectura

Focus Pilates, un proyecto de interiorismo y puesta en valor desarrollado por el estudio Traso arquitectura, se emplaza en uno de los edificios patrimoniales más emblemáticos de la ciudad: “La Comercial de Rosario”, en la histórica intersección de Bv. Oroño y calle Córdoba. La intervención nace con la premisa de transformar este espacio en un refugio contemporáneo de salud y bienestar, donde la disciplina del pilates se entrelaza íntimamente con el encuentro social.

La organización espacial fue estructurada buscando fluidez y un profundo respeto por la cáscara original del edificio. Al ingresar, las alumnas son recibidas por un hall distribuidor que funciona como área de guardado, vestuario y transición. Este sector se conecta directamente con el corazón social del proyecto: un distendido espacio de coffee break, ofreciendo un lugar para compartir un café y snacks mientras se contempla una vista privilegiada de la ciudad.

El área específica de práctica se compone de tres salas de pilates: Para unificar estos ambientes, la arquitectura interior apela a una geometría de líneas curvas y a una atmósfera minimalista.

Este lenguaje contemporáneo entra en un diálogo constante con las preexistencias: la nueva intervención se posa de manera sutil sobre los pisos originales y respeta las antiguas aberturas. En el plano superior, la obra rescata y enmarca la garganta del cielorraso en el salón principal, que aporta una escala monumental al recorrido y enriquece la espacialidad general.

El diseño logra así una síntesis perfecta entre el pasado y el presente. Focus Pilates no es simplemente un centro de bienestar; es una experiencia espacial que invita a las usuarias a reconectar con su cuerpo mientras habitan y redescubren el patrimonio rosarino desde una mirada actual.

Ubicación:

Santiago 676

𝗨𝗯𝗶𝗰𝗮𝗰𝗶𝗼́𝗻: Santiago 676
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: LOZA Arquitectura y Edificación - TRI Negocios Inmobiliarios
𝗔𝗻̃𝗼: 2022
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Federico Casazza

El edificio se ubica en un lote en calle Santiago, próximo a la intersección con calle Santa Fe, en un sector de la ciudad de marcado perfil residencial. El proyecto se concibe como una caja de ladrillos grises que se perfora con la horizontalidad de las losas de hormigón armado en todo su perímetro, sobresaliendo en la cara este para dar lugar a amplios balcones que actúan como espacio intermedio entre la calle y la vivienda. De esta manera, desde el exterior se puede entender la contraposición que se busca entre un volumen pesado y compacto, y la liviandad de la fachada.

Si bien tres de sus cuatro caras son medianeras, se genera un patio interno hacia el centro de manzana que se abre al norte y oeste, permitiendo así que todos los ambientes tengan luz natural.

Se piensa principalmente la continuidad espacial tanto visual como física entre el interior y exterior, dotando los departamentos con un generoso balcón, dividiéndolos únicamente con una ventana del alto total del piso o con canteros con vegetación. Es así como el espacio interior se expande y se difumina el límite con el afuera.

El ancho del terreno permite dividir a cada piso en tres crujías iguales perpendiculares a la calle que organizan la distribución. En los primeros pisos, la planta se fragmenta para dar lugar a los departamentos de uno y dos dormitorios, que se abren hacia el frente y centro de manzana respectivamente. Los departamentos de tres dormitorios se proyectaron como semipisos exclusivos en los tres niveles superiores pero también se fragmenta, abriendo su sector social hacia el este mientras que el íntimo se vuelca al patio interno. Esta división en tercios no se evidencia en la fachada, manteniendo en la misma la tensión horizontal marcada por la losa y la continuidad de los paños vidriados.

Ubicación:

Edificio Brickell

Ubicación: Jujuy 2163
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Arquitecto Gustavo Lein
𝗔𝗻̃𝗼: 2026
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Constructora Lein

Edificio Brickell es un desarrollo de viviendas de diez niveles desarrollado por Constructora Lein, ubicado en Jujuy 2163. Próximo al paseo Oroño y la costanera, en un entorno que combina arbolado urbano, proximidad al río y una intensa vida cultural.

El edificio se organiza a partir de una estructura clara y repetitiva que ordena la fachada en franjas horizontales continuas. Los balcones corridos, resueltos con barandas vidriadas, amplifican la relación con el exterior y capturan la luz, construyendo una transición entre lo doméstico y la ciudad.
Incorpora unidades dúplex y tríplex con expansiones y terrazas verdes, mientras la planta baja se libera, generando un umbral permeable que integra el edificio al tejido urbano.

Ubicación:

Edificio HB1

Ubicación: Jujuy 2083
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: Estudio Bechis Arquitectos
𝗔𝗻̃𝗼: 2022-2025
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Estudio Bechis

𝗠𝗲𝗺𝗼𝗿𝗶𝗮:
El edificio HB1 se encuentra en un típico lote entre medianeras sobre calle Jujuy, orientado al norte, cerca de Bv. Oroño. Dos linderos bajos y un lapacho rosado en la vereda le dan singularidad permitiendo incorporar huecos en las medianeras de ladrillo y resolver frente y contrafrente con bandejas de hormigón y grandes aberturas.

Una planta baja generosa ensancha la vereda y genera un acceso fluido y transparente. La chapa perforada del portón vehicular y el fondo del hall aportan semitransparencia hacia las cocheras, permitiendo visualizar las medianeras de ladrillo de la casa preexistente, iluminadas al fondo del lote.

El núcleo de escalera y ascensor, materializado en hormigón visto con encofrado de tablas, se ubica en el centro de gravedad de la planta para superponer de modo eficiente unidades chicas, medianas y grandes de forma alternada. Las áreas sociales se vuelcan hacia al norte mediante grandes balcones y los dormitorios al centro de manzana, más silencioso.

Una malla metálica articula y unifica la fachada, combinando paños fijos con hojas pivotantes. Este plano virtual responde a exigencias de seguridad, contiene la vegetación y configura un espacio continuo que integra los estares y balcones. Ambos ámbitos se resuelven con una misma materialidad y conservan un nivel de piso uniforme, reforzando la continuidad entre interior y exterior

Hormigón visto en cielorrasos, color madera en el piso de toda la unidad y blanco en muros, aberturas y muebles garantizan una espacialidad neutra, luminosa y versátil para ser personalizada por sus habitantes.

Ubicación:

Sofá del Rey

Ubicación: Salta 1995, planta alta
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: s/datos
𝗔𝗻̃𝗼: 1930
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: s/datos

Ubicada en una esquina emblemática de la ciudad de Rosario, esta obra de estilo Art Decó fue inaugurada en la década de 1930 como vivienda residencial y desde hace más de diez años funciona con uso comercial. Se desarrolla en planta alta y un segundo nivel de menor escala con acceso a terraza, con una superficie cubierta de aproximadamente 180 m² y un total cercano a los 260 m² considerando ambas plantas y la terraza. Conserva de manera original pisos, aberturas, vitrós, las barandas de hierro en balcones y fachada de la planta alta, mientras que la incorporación de nuevas luminarias y mobiliario de diseño contemporáneo propone un diálogo equilibrado entre lo histórico y lo moderno, donde pasado y presente conviven y se potencian.

Ubicación:

Edificio Molteni

Ubicación: Dorrego 296, planta baja
𝗔𝘂𝘁𝗼𝗿: A. Molteni, S. Mariotti y J. C. Valenti
𝗔𝗻̃𝗼: 1957-1958
𝗙𝗼𝘁𝗼𝗴𝗿𝗮𝗳𝗶́𝗮: ©Agustina Coulleri

Su arquitectura se basa en los principios constructivos y expresivos de Mies Van Der Rohe, donde la estructura se aprovecha en toda su cualidad expresiva y formal (columnas y vigas), enmarcando con ella los grandes vanos acristalados, diferenciando claramente unas de otras y nunca ocultando los elementos estructurales en la mampostería. Son los conceptos de Mies sensiblemente traducidos a nuestro lenguaje, materiales y tecnologías.

La espacialidad interior se logra a través de la comunicación visual mediante los grandes planos vidriados, la escalera contenida en un espacio interior y como objeto autónomo despegada del gran plano vertical de vidrio arenado traslúcido y de la pared paralela del mismo. Con respecto a la espacialidad exterior, los planos verticales que generan los sucesivos ventanales de los livings que se articulan con el cierre vidriado de la escalera, generan un espacio vertical virtual que insinúa el ingreso al edificio a través de cuatro escalones que salvan la sobreelevación de la planta baja con respecto del nivel de la vereda, en medio de una pequeña mancha verde que ocupa el espacio de la ochava.

Ubicación:

Doncellas del Agua

Ubicación: Urquiza 1831, piso 1
Autor: Sabrina Poy
Año: 1990
Fotografía: ©Sabrina Poy

La casona de Salones de Urquiza tiene un frente histórico, actualmente en la planta baja funciona hace 30 años un salón de fiestas de la familia POY. El arreglo de esta casona se modificó en los años 90, dejando el frente con las mismas características de su construcción.

Ubicación:

Edificio Iconic

Ubicación: Entre Rios 1303
Autor: Kramer Desarrollos - Estudio Brigati Polak
Año: 2023-2025
Fotografía: ©Gustavo Polak

Edificio de planta baja y 8 pisos. Está compuesto por unidades de uno, dos y tres dormitorios, que van de los 35 hasta los 105 m2 cubiertos exclusivos. Salón de Usos Múltiples y Laundry en subsuelo, y oficina en primer piso. La unidad del piso 8, departamento de 3 dormitorios, dispone de acceso exclusivo a terraza con solarium, pileta y parrillero. También se disponen unidades de un dormitorio, en formato de dúplex, con espacios en doble altura.

Ubicación:

Casa Rosagreco

Ubicación: Entre Ríos 469 (Timbre 2)
Autor: Arzubialde Arquitectos
Año: 2025
Fotografía: ©Franco Piccini

Esta casa, la del final del pasillo, en el centro de una manzana del centro de la ciudad de Rosario, es intervenida poniendo en condiciones algunos ambientes (que presentaban un deterioro lógico al tratarse de una construcción que data de 1916), y reconfigurando otros para responder a las necesidades de uso y de ocio de sus actuales de sus habitantes.
Se define operar predominantemente con elementos livianos en madera, realizando solo las reparaciones mínimas y necesarias en las mamposterías existentes para luego introducir en cada habitación los elementos que configuran y definen los usos.
Aprovechando la gran altura típica de estas construcciones se introduce un entrepiso sobre el comedor configurando un espacio de trabajo con una gran biblioteca.
Los mobiliarios y revestimientos en la antigua habitación resuelven las condicionantes de aislación y acustización necesarias para transformarla en un estudio de grabación.
El viejo altillo, que se encontraba muy deteriorado y sin uso, se pone en condiciones para albergar la habitación. La cama, los muros y los sectores de guardados son concebidos como una unidad que brindan una lectura de caja dentro de caja. El buche para leer y filosofar amplía la acotada superficie del ambiente.
La baldosa cementicia en damero articula toda la intervención siendo piso del comedor, continuando como piso del patio y de allí a revestimiento de muro, abrazando el patio e ingresando en la cocina.
En el patio se remueve un sector de las baldosas para configurar un cantero con plantas. Sobre el muro se coloca una malla metálica que con el tiempo será invadida por una madre selva y una pasionaria trayendo un poco del litoral al centro de la ciudad.

Ubicación:

Casa Estudio Garaffa

Ubicación: 3 de Febrero 20
Autor: Estudio Garaffa
Año: 2017
Fotografía: Ana Delgado

En el corazón de una manzana rosarina, cerca del Río Paraná está nuestro espacio de trabajo…CASA ESTUDIO.
La CASA ESTUDIO es una caja abstracta al interior de una manzana densamente intervenida, en donde todo esto sucede. El vacio del patio es el protagonista buscado, pulmón del proyecto, se ubica en el cuadrante noreste, luego de una lectura de los volúmenes que lo limitan, con el fin de proporcionar ventilación y luz natural a todos los espacios. Se adopta una paleta mínima de materiales, en búsqueda de una imagen de austeridad formal y funcional.
La estructura proyectada en hormigón armado, se muestra material noble que responde a los parámetros de diseño y se comporta adecuadamente a las exigencias de textura, color y fácil mantenimiento. La estructura es independiente, con el fin de generar espacios sin alteraciones tanto estructurales como visuales que habiliten cierta flexibilidad a la hora de ser habitados. Del mismo modo, la ubicación del núcleo de circulación permite que cada planta pueda funcionar de manera independiente y habilitar distintos usos.
La flexibilidad espacial y la posible independencia de los distintos niveles propone modos alternativos de habitar los espacios. El edificio podría ser desde una sola vivienda compuesta por tres niveles a tres viviendas independientes…
Aquí se aloja hoy nuestra oficina de arquitectura que posee una larga trayectoria en el rubro, porque fue creada en 1974, en donde exploramos el espacio, las proporciones, la luz, las técnicas y los materiales en la configuración del hábitat contemporáneo.

Ubicación:

Capilla Colegio Nuestra Señora Del Huerto

Ubicación: Juan Manuel de Rosas 1093
Autor: Jaime López (Arquitecto), Carlos Rodó (Escultor)
Año: 1926
Fotografía: -

La Capilla del Colegio Nuestra Señora del Huerto, ubicada en Juan Manuel de Rosas 1093, en la ciudad de Rosario, fue inaugurada el 1 de julio de 1926 y proyectada por el arquitecto Jaime López. De estilo neogótico, es considerada una de las pocas exponentes puras de este estilo en la ciudad. Desde su origen no ha sufrido reformas, conservando su configuración original, lo que refuerza su valor histórico y patrimonial. En su conjunto, se destacan también las esculturas realizadas por Carlos Rodó, que enriquecen su valor artístico.
En el marco de la vida institucional, la capilla constituye un espacio central para la comunidad educativa. Allí se celebran misas, actos y fechas significativas, como la festividad de la Virgen del Huerto cada 2 de julio. Es un lugar profundamente arraigado a la identidad del colegio y de la congregación, vivido con dedicación, respeto y un fuerte sentido de pertenencia.
Desde el punto de vista arquitectónico, se destaca por su impronta neogótica, visible en la marcada verticalidad, los arcos ojivales y la nave central de gran altura con bóvedas de crucería. El espacio se enriquece con vitraux de gran desarrollo que aportan luz y color, galerías laterales con arcadas, columnas esbeltas y una cuidada ornamentación. El altar mayor, ubicado en el eje central, refuerza la perspectiva longitudinal y el carácter simbólico del conjunto. Su belleza y calidad espacial la convierten en una obra arquitectónica significativa dentro del patrimonio de la ciudad.

Ubicación:

Club Alemán Deutsher Verein

Ubicación: Paraguay 462
Autor: Rafael Candia y Armando Delannoy
Año: 1926
Fotografía: -

La casa hoy sede del Club Alemán, fue la residencia particular de Rafael Candia, constructor de edificios como el Palacio Monserrat, La Favorita o la Bolsa de Comercio. Fue diseñada por su socio Armando Delannoy. Candia vivió aquí hasta 1945 cuando el Dr. Ercole, médico rosarino, compra la casa a la viuda de Candía y un terreno lindero con el que amplía el jardín.
En 1965 el Club Alemán adquiere la edificación y vende el terreno lindero, quedándose con parte del jardín. Sobre la fachada se reconoce el estilo italiano con reminiscencias del florentino, en ella, se destaca el detalle de almohadillado y una glorieta que se eleva sobre el ingreso a la antigua residencia. Originalmente se accedía por un zaguán con el que se llegaba al área social. En el nivel superior se encontraban las habitaciones y una biblioteca. En el sótano se alojaba la sala de planchado y los cuartos de los empleados domésticos, quienes se desplazaban por pasadizos que impedían encontrarse con la familia.

Ubicación:

Casa Estudio Hilarión H. Larguía


Ubicación: San Luis 448
Autor: Hilarión Hernández Larguía / Barro Estudio
Año: 1924
Fotografía: ©Valentino Colovini

Casa Estudio (proyectada en 1924 por Hilarión Hernández Larguía, arquitecto y director del Museo Castagnino), de estilo racionalista con influencias art decó, introdujo una nueva tipología de vivienda en la ciudad de Rosario, mientras que en su fachada evidencia el inicio del Movimiento Moderno. En este edificio patrimonial la planta baja funcionaba como su estudio de arquitectura, que hoy en día alberga nuestro estudio de arquitectura Barro.

Ubicación:

Estudio Abstracto

Ubicación: Laprida 515
Autor: Estudio Abstracto
Año: -
Fotografía: ©Anabela Gentile

Es espacio donde se localiza este estudio de interiorismo refleja una imagen sobria y contemporánea, en sintonía con los valores de orden, claridad y funcionalidad. La elección de materiales durables y una composición equilibrada en el exterior se combinan con una experiencia diferente en el interior, que transgrede ese plano virtual de la mente al punto de hacer tangible aquello abstracto.

Ubicación:

Museo Ferroviario de Funes

Ubicación: Tomás de la Torre 1726
Autor: -
Año: 1875 - 2007
Fotografía: -

El Museo Ferroviario y de la Ciudad de Funes "Juan Murray", dependiente del Municipio de Funes, fue inaugurado en el año 2007. Es un espacio creado para relatar los orígenes y la evolución de la ciudad en dos núcleos:

El primero hace referencia a la fundación de la ciudad en 1875, a su desarrollo y al cambio que experimentó durante el siglo XX cuando comenzaron a lotearse las tierras cercanas al casco urbano, transformando las antiguas áreas agrícolas en zonas residenciales.

El segundo, expone los antecedentes de la locomotora a vapor y su evolución ligada al desarrollo del ferrocarril como medio de comunicación y transporte a nivel mundial, ofreciendo además una reseña histórica del ferrocarril en Argentina y del estrecho vínculo de este con nuestra ciudad.

Ubicación:

La Taba

Ubicación: La Taba 1946, Funes
Autor: Estudio Qo
Año: 2021-2024
Fotografía: ©Paraná Studio

La Taba es un proyecto que indaga la tensión entre intimidad y apertura que está presente en cualquier vivienda de fin de semana. La propuesta, que se concentra sobre el retiro reglamentario del lote para liberar el terreno hacia el fondo, está definida principalmente por un volumen prismático sin tapa. Éste está materializado en muros de ladrillo cribado, definidos a partir de un módulo que puede ser tanto abierto como cerrado para responder a las necesidades estructurales, programáticas, climáticas y espaciales de su interior.

El prisma se pliega parcialmente para alojar en su interior el sector de mayor intimidad de la vivienda. Dicho pliegue describe un camino introspectivo que se cierra sobre sí mismo para contener el núcleo privado del programa. El núcleo está rotado 25 grados con respecto a la calle para optimizar orientaciones, definir patios y posibilitar visuales cruzadas. Su programa es el mínimo necesario para disfrutar de un terreno en la periferia de la ciudad de Rosario.

Como invitando a recorrerla, la fachada presenta el primer pliegue, el cual determina la cochera y el acceso a la casa; desde allí la caja inicial se vuelve permeable a la mirada anticipando el verde del fondo del lote. El segundo pliegue define el espacio social hacia un lado y los espacios íntimos y servicios del otro: un distribuidor, una habitación que se abre a su propio patio, el baño y el depósito. El tercer pliegue organiza la zona del parrillero de forma tal que pueda ser integrado al espacio social de la casa.

El resultado es una caja menor, contenida por la caja mayor de muro cribado y rotada con respecto a esta. La caja mayor es la encargada de garantizar privacidad y seguridad, permitiendo ventilación corrida en todo el interior de la misma. La última operación efectuada, un quiebre en la losa de hormigón, jerarquiza el estar-comedor y ofrece una terraza accesible que a su vez contempla una posible ampliación que no altere el volumen. La contrafachada se abre de manera análoga al frente de la casa. Desde ese hueco se proyecta una explanada que toma la diagonal del interior y ubica la pileta de forma tal que se puedan aprovechar al máximo los espacios verdes resultantes.

Ubicación:

Kichy Funes Multiespacio

Ubicación: Av. Arturo Illia y San Nicolas
Autor: Estudio Qo
Año: 2024
Fotografía: ©Paraná Studio

El complejo comercial Kichy Funes Multiespacio se encuentra ubicado en el centro de la localidad de Funes, cercano a zonas residenciales y a las principales vías de conexión metropolitana. La principal premisa de la propuesta fue la de ofrecer flexibilidad en el aprovechamiento de sus espacios para atender a las demandas comerciales sin resignar la calidad de lo construido.

Se comienza con la definición del módulo. Dado que la normativa habilita una altura total de 9 metros desarrollados en dos plantas, una operación de encastre en el corte permite conseguir tres niveles sin que nunca se superpongan más de dos interiores. Este módulo se repite 10 veces, conformando un volumen prismático transparente, cubierto mayoritariamente por una piel de chapa micro perforada que también funciona como espacio técnico. Completan la volumetría de la propuesta dos cuñas que se intersecan con el prisma principal. Una, ubicada en el fondo del lote aloja los servicios; la otra, posicionada al frente, resuelve dos salones para bares, una explanada semicubierta y una terraza.

Ubicación:

Casa Templo

Ubicación: El Talero 3075. Funes
Autor: Andrés Baravino
Año: 2021
Fotografía: ©Fernando Amante

Esta casa está diseñada como un refugio armonioso entre la vivienda y un templo de yoga, en un entorno natural. Su estilo es zen, austero y minimalista, con espacios amplios que favorecen la calma y la meditación.

La arquitectura busca la conexión con la naturaleza, utilizando materiales sencillos como madera, piedra y cristal, que permiten integrar la casa al paisaje circundante. Las grandes ventanas ofrecen vistas panorámicas a la vegetación, mientras que las áreas internas están pensadas para facilitar la práctica del yoga y la espiritualidad, con salas abiertas y luminosas.

La vivienda cuenta con rincones tranquilos para la reflexión, un jardín zen exterior, y un diseño que promueve la paz, la simplicidad y el bienestar. Es un lugar donde la vida cotidiana se fusiona con la serenidad de la meditación

Ubicación:

Edificio Caffe

Ubicación: San Juan 3492 (Esquina Cafferata) - Barrio Echesortu
Autor: CMS Arquitectas
Año: -
Fotografía: ©Melina Spinetta

Edificio Caffe está ubicado en una esquina del céntrico barrio Echesortu, en la intersección de las calles Cafferata y San Juan.

El edificio está diseñado en tabiques, losas, columnas y vigas de hormigón visto. Posee un sistema de balcones en voladizo con los frentes en tubos metálicos que encuadran las barandas metálicas. Cuenta con diez pisos de unidades de uno y dos dormitorios en dos tipologías de planta tipo, que se van intercalando de dos en dos, generando espacios de doble altura y balcones semicubiertos en un diseño de fachada con balcones en voladizo intercalados en forma de zigzag.

Palieres con espacios amplios, con canteros con vegetación diseñada y riego automático incluido y dan a espacios de doble o triple altura.

La planta baja es completamente abierta, con patio de iluminación y ventilación y canteros con vegetación. En ella se encuentran seis cocheras, espacio para guardado de bicicletas y lockers.

Ubicación:

Bolten I

Ubicación: Vélez sarsfield 277
Autor: Cignacco, Galssi
Año: 2013 (reforma)
Fotografía: ©Andre Cignacco

Se busca conservar viviendas que dieron origen al barrio de Refinería, dotándolas en su interior de una impronta artística. En un barrio donde la presión inmobiliaria está derribando las huellas del pasado, se pretende que estos proyectos den un impulso en la dirección contraria. Se celebra el pasado, se enaltecen y se conservan las piezas fundantes con una nueva función: la de albergar estudios dedicados al arte, al diseño y la arquitectura. En esta típica casa “chorizo” de mediados de siglo XX se restauraron y se conservaron los espacios interiores, interviniendo en el patio para crear una atmósfera nueva a los estudios circundantes. Un espacio de trabajo en conjunto que respira a través de un pequeño pulmón verde instalado al centro del ámbito doméstico

Ubicación:

Parroquia Señora del Perp. Socorro

Ubicación: Av. Alberdi (bis) 580
Autor: Michelletti; Carolina Rainero (restauración)
Año: 1929
Fotografía: -

El templo fue inaugurado en el año 1929 y se destaca por su gran torre de 55 metros de altura. Es uno de los íconos arquitectónicos que caracterizan el paisaje urbano de barrio Arroyito. El 30 de diciembre de 1911 la Comunidad de los Padres Redentoristas se estableció en la avenida Alberdi y calle French. El templo en un primer momento se llamó Nuestra Señora de Guadalupe. Fue en el año 1927 que se solicitó y obtuvo el cambio de nombre, cambiando al de Nuestra Señora del Perpetuo Socorro. Su piedra fundamental fue colocada el 7 de junio de 1925 y la inauguración tuvo lugar el 2 de junio de 1929. El campanario cuenta con cuatro campanas y se encuentran en el punto más alto de la torre.

Ubicación:

Edificio Castagnino

Ubicación: San Lorenzo 1789 3B
Autor: Hilarión Hernández Larguía
Año: 1932
Fotografía: -

Construido por encargo de su propietario Manuel A. Castagnino, hermano de Juan B. Castagnino el diseñador del museo de arte. Inaugurado en 1932 con el nombre de "Edificio Castagnino" así figura en el primer reglamento del edificio.

Manuel Castagnino contrató al arquitecto Hilarión Hernández Larguía para el proyecto arquitectónico, el mismo que luego proyectó el Museo de Bellas Artes en 1937 contratado por la madre de Manuel, doña Rosa Tiscornia de Castagnino. Hilarión fue el primer director del museo acompañado por Manuel A. como presidente de la Dirección Municipal de Cultura.

Se trata de una obra de casi un siglo de vigencia. Estilo art deco. Con detalles arquitectónicos propios al estilo de su época, el volumen esta rematado por un cornisamiento de líneas quebradas que ópticamente dan la idea de energía y movimiento. Lograr altura en los proyectos fue una aspiración de ese momento. Construyendo rascacielos, un paradigma de vanguardia y progreso.

Ubicación:

Iglesia Buen Pastor

Ubicación: Laprida 2733
Autor: -
Año: 1896
Fotografía: -

Ubicado en un edificio de gran valor patrimonial, construido en el año 1896, este espacio ha sido, a lo largo de los años, un faro de fe, contención y encuentro para la comunidad. Su arquitectura centenaria resguarda no solo el paso del tiempo, sino también la huella de generaciones que encontraron aquí un lugar de pertenencia.
Actualmente, el edificio continúa siendo el centro de diversas actividades pastorales, acompañando a los fieles en su vida espiritual.

En el mismo predio, y como expresión concreta, funciona un Centro de Tratamiento para personas en situación de vulnerabilidad que padecen adicciones, perteneciente a la Comunidad Padre Misericordioso. Este centro brinda acompañamiento integral, asistencia profesional y un camino de recuperación a cada persona.
Así, este lugar no solo conserva su relevancia histórica y espiritual, sino que se proyecta al presente con una profunda vocación de servicio.

Ubicación:

Casa Cúpula

Ubicación: San Martin 1716
Autor: Simon Nicenboim
Año: 1925
Fotografía: ©Nazarena Piccirilli

Ubicada en el corazón de Rosario, Casa Cúpula es un edificio histórico que, a lo largo de un siglo, ha sido testigo de la evolución de la ciudad sin perder su esencia original. Su arquitectura refleja la elegancia de principios del siglo XX, combinando elementos del eclecticismo con influencias neoclásicas y art nouveau.

El elemento más distintivo de la construcción es su gran cúpula, que corona la edificación y le da su nombre. Más que un detalle ornamental, esta estructura simboliza apertura y conexión con el cielo.

Casa Cúpula conserva sus pisos originales de pinotea, una madera noble que aporta calidez y carácter a los espacios. Junto con los techos altos y los mosaicos calcáreos en algunas áreas, estos materiales originales reflejan la artesanía y el refinamiento de la época en que fue construida.
La distribución de los espacios prioriza la amplitud y la fluidez, con habitaciones conectadas por grandes arcadas y un patio interno que aporta luz y aire fresco al corazón de la casa.

A lo largo de los años, Casa Cúpula ha sido cuidadosamente restaurada para conservar su esencia y, al mismo tiempo, adaptarse a nuevos usos. Hoy, es un lugar donde la historia y la modernidad se encuentran, funcionando como un espacio de bienestar, comunidad y prácticas del yoga.

Ubicación:

Casa Binah

Ubicación: Ayacucho 2252
Autor: L. Piazza
Año: 1987-1990
Fotografía: -

La construcción de la casa se llevó a cabo entre 1987 y 1990, impulsada por su entonces propietaria, L. Piazza, una apasionada de la arquitectura y el diseño italiano. La obra fue concebida como una fusión de arte, funcionalidad y naturaleza, con una fuerte impronta europea, especialmente italiana y catalana.
Piazza no solo trajo ideas de Italia, sino también elementos auténticos: piezas de cerámica, escaleras, herrajes, y hasta artesanos especializados que colaboraron directamente en la decoración.

La casa, además, se inspira en el estilo de Antoni Gaudí. Se destacan sus formas curvas, la aplicación de la técnica de trencadís en los pisos, la variedad de texturas, y la presencia de hierros forjados. La integración con la naturaleza ocupa un lugar central: un gran oasis verde, diseñado por el estudio Ing. Fuster & Asoc., actúa como pulmón del hogar y espacio contemplativo.

Se utilizaron materiales nobles, elegidos con criterio estético y estructural: quebracho colorado para vigas y pisos, durmientes y bulones de ferrocarril, adoquines, y grandes piedras traídas del Túnel Subfluvial, que fueron ingresadas mediante plumas por su peso y volumen.
A pesar del paso del tiempo, la casa conserva su estructura original, con algunas modificaciones menores. Su fachada, de líneas austeras y sobrias, no anticipa el universo rico, orgánico y casi onírico que se despliega en su interior.

Ubicación:

Casa en 8,66

Ubicación: Chacabuco 1726
Autor: Di Prinzio / Romano arquitectos
Año: 2005
Fotografía: -

La vivienda urbana en el lote de 8,66 pone a prueba la creatividad y el oficio del arquitecto como pocos programas lo hacen. Se parte de la idea que el objeto a proyectar es la totalidad del terreno, hasta su último palmo: los espacios exteriores se trabajan a modo de espacios interiores y no como la mera resultante pasiva de la construcción de la casa.

La masa edilicia es moldeada, estirándola en el terreno y abriendo huecos, capturando así elementos naturales del exterior. Luego el trabajo se orienta hacia la articulación de los espacios por medio de la manipulación del vacío. Se genera una variada secuencia de experiencias ambientales sucesivas, continuas y dinámicas. El afuera es protagonista indiscutible en el interior. Como no se dispone de un paisaje exterior, se debe generar un “paisaje propio” y apropiarse de él. La fuerte presencia de la luz y la naturaleza en el corazón de la casa genera sorpresa, misterio y emociones distintas. Esto contribuye a enriquecer la experiencia sensorial y a definir el espíritu del lugar, otorgándole una fuerte identidad y carácter.

Ubicación:

Consultorios Balparda

Ubicación: Ubicación: Roca 2535
Autor: BBOA. Balparda & Brunel
Año: 2022
Fotografía: ©Javier Agustín Rojas

Esta obra tiene la particularidad de ser un encargo familiar, siendo el Comitente el Dr. Higinio Balparda, padre de Tomas; Cardiólogo Clínico desde hace más de 35 años. La propuesta estuvo orientada desde sus inicios hacia la necesidad de construir un nuevo espacio de trabajo que pondere la relación Doctor-Paciente.

La Sala de Espera y Recepción son el corazón del Proyecto. La propuesta incorpora la vereda desde el ingreso y busca cerrarse a la calle, dando refugio a los pacientes. Aquí, la distribución programática hace presión en el corte, resultando en un espacio desarrollado en doble altura. Esta decisión favorece cualitativamente al espacio, concluyendo en una sala para la espera, la calma y la contemplación. A su vez el espacio recupera su relación con la calle mediante una vista parcial de la arboleda publica, parcialidad que se contrapone al contacto franco con el exterior a través de patios internos y su vegetación.

La propuesta reconoce al Médico en la necesidad de un espacio para ejercer la profesión y al visitante, el paciente, en su necesidad de ser atendido, proporcionando el escenario apropiado para fortalecer el vínculo de confianza entre el Doctor y su paciente.

Ubicación:

Casa Bombacha

Ubicación: Ituzaingo 1981
Autor: Leonardo Geremía
Año: 2022
Fotografía:
©OHACHE Gabriel Borella


Casa Bombacha es una vivienda ubicada en Rosario, cercana al Parque de la Independencia. Originalmente construida a comienzos del siglo XX, respondía a una lógica estructural tradicional de muros portantes de ladrillo, losas de viguetas metálicas y bóvedas. La casa había sufrido múltiples ampliaciones no integradas, lo que motivó una renovación integral con una nueva ampliación que unifica espacial, funcional y estéticamente la totalidad del conjunto.

El proyecto propone un diálogo entre lo antiguo y lo nuevo, articulado por una escalera en “V” bajo una gran lucarna metálica, que organiza la circulación vertical y aporta luz cenital. La intervención suma 100 m² a los 100 m² existentes, reconfigurando la vivienda con cuatro dormitorios en suite, dos estudios y un amplio estar.

Materiales como el hormigón, el acero y el vidrio contrastan y complementan el ladrillo, travertino y mármol originales. Las plataformas interiores, cielorrasos y recursos lumínicos proponen una espacialidad rica en transiciones, donde lo urbano y lo doméstico conviven. El diseño en sección favorece la ventilación natural y el aprovechamiento de la luz, reduciendo el consumo energético y consolidando una vivienda contemporánea que respeta y resignifica su historia.

Ubicación:

Casa Vanzo Wernicke

Ubicación: Cochabamba 2010
Autor: Ermete De Lorenzi
Año: 1942
Fotografía: ©OHACHE Nicolás Griffin ©Walter Salcedo

Fue construida en 1942 por el arquitecto Ermete De Lorenzi con el objetivo de localizar allí su estudio. A De Lorenzi se lo llamó "el maestro de las geometrías" por su manejo de los volúmenes y la sutileza de las curvas en las plantas de sus edificios. En 1945 De Lorenzi se instala definitivamente en Buenos Aires y la propiedad pasa a convertirse en el taller de su amigo el pintor rosarino Julio Vanzo. El artista compartió este espacio con Lucio Fontana por alrededor de 15 años.

María Antonia Manzanel, heredera de Vanzo, falleció en 2006 y legó al estado municipal tanto el inmueble como los numerosos bienes patrimoniales que contenía, entre ellos, un importantísimo conjunto de obras de Vanzo así como piezas de su colección particular que pertenecen actualmente a la colección de Castagnino+macro. Por lo tanto, Casa Vanzo será un espacio destinado al resguardo, investigación y difusión de los fondos documentales pertenecientes al Museo Castagnino+macro, orientado como un centro de servicios para la investigación y difusión del arte argentino con foco en autores de la ciudad.

Durante esta edición del festival podrá visitarse en este espacio la muestra homenaje a Ermete De Lorenzi, el arquitecto, artista plástico, poeta y músico, con un repaso por su vasta obra, exhibiendo objetos personales, artísticos de su autoría y proyectos edilicios.

Ubicación:

Biblioteca Popular Franzini Herrera

Ubicación: La Paz 2927
Autor: Desconocido
Año: 1928
Fotografía: -

La Biblioteca Popular Franzini Herrera forma parte de la Asociación Civil Club Social Barrio Parque, y constituye un espacio fundamental para la vida cultural, educativa y social del barrio.

Su sede funciona en una de las viviendas originales del histórico proyecto “Vivienda del Trabajador”, desarrollado en el año 1928, lo que le otorga un profundo valor patrimonial. Estas casas, concebidas como parte de una iniciativa de avanzada en políticas habitacionales para trabajadores, representan un hito en la planificación urbana y social del siglo XX.

Instalada en una de estas construcciones emblemáticas, la biblioteca no solo conserva la arquitectura y el espíritu original del proyecto, sino que resignifica su función social, adaptándola a las necesidades contemporáneas de la comunidad. Es un espacio de acceso libre al conocimiento, la cultura y la participación ciudadana, donde convergen distintas generaciones en torno a la lectura, la educación y la memoria colectiva.

La biblioteca desarrolla actividades permanentes de promoción de la lectura, talleres, encuentros culturales y capacitaciones abiertas a la comunidad, consolidándose como un verdadero centro cultural barrial.

Desde su lugar, la Asociación Civil y la Biblioteca Popular Franzini Herrera mantienen vivo el espíritu solidario, inclusivo y progresista que dio origen a este rincón del barrio, promoviendo la cultura como derecho y como herramienta para la transformación social.

Ubicación:

Gaia

Ubicación: Salta 3187
Autor: Alejandro Pérez
Año: 2024
Fotografía: -

El proyecto se sitúa en la intersección de las calles Salta y Vera Mujica, en el barrio Pichincha de la ciudad de Rosario, constituyendo una edificación que se destaca por su prominente presencia en el paisaje urbano. Al tratarse de una esquina, el diseño capitaliza esta condición para generar un impacto visual significativo y fomentar una mayor interacción con el entorno circundante.

La propuesta arquitectónica se fundamenta en la utilización de materiales y técnicas constructivas tradicionales, como el ladrillo y el hormigón visto, lo que garantiza una adecuada integración con el contexto urbano, así como una respuesta efectiva a las exigencias climáticas y estéticas de la región. Desde el punto de vista morfológico, el diseño prioriza la articulación de la esquina mediante la implementación de balcones de amplias dimensiones y en doble altura, los cuales no solo enriquecen la volumetría del edificio, sino que también favorecen la ventilación y la iluminación de los espacios interiores. Estos balcones actúan como elementos de transición entre el ámbito privado de las unidades y el espacio público, potenciando la experiencia de habitabilidad y el aprovechamiento de las vistas urbanas. En conjunto, la edificación se establece como un referente a las necesidades habitacionales en el área, promoviendo una revitalización activa del barrio y una mejora en la calidad del espacio urbano.

Ubicación:

Edificio Torre De La Bolsa De Comercio

Ubicación: Paraguay 755
Autor: Mario Roberto Alvarez
Año: 1998
Fotografía: -

La Torre de la Bolsa de Comercio de Rosario es un hito arquitectónico y tecnológico de la ciudad. Con sus 17 niveles, de los cuales 15 están destinados a oficinas, fue el primer edificio inteligente de Rosario, marcando un punto de inflexión en la modernización de la infraestructura corporativa local.

En planta baja se encuentran dos espacios culturales abiertos al público: el Espacio de Arte Prof. Miguel Ballesteros, destinado a exposiciones de arte contemporáneo, y 3 Generaciones, un ámbito que alberga muestras de carácter disruptivo y experimental. Ambos espacios refuerzan el compromiso de la institución con la cultura y el arte en todas sus expresiones.

En el primer piso se ubica el actual recinto de operaciones, donde se desarrolla el mercado físico de granos, núcleo de las actividades comerciales de la Bolsa y testimonio de su histórica vinculación con el desarrollo agroindustrial de la región.

La torre, concebida como un espacio multifuncional, conjuga innovación tecnológica, actividad económica y producción cultural en un mismo ámbito, consolidándose como un referente institucional en el tejido urbano de Rosario.

Ubicación:

Bolsa de Comercio de Rosario

Ubicación: Córdoba 1402
Autor: Arq. Francisco L. Giaccone
Año: 1928
Fotografía: Varios

El Edificio de la Bolsa de Comercio de Rosario, inaugurado en 1928, es uno de los edificios más emblemáticos de la ciudad. Su diseño estuvo a cargo del arquitecto italiano Francisco L. Giaccone, quien combinó influencias del estilo renacentista y el neoclásico. La construcción comenzó en 1926 y fue financiada por la Bolsa de Comercio local, una de las más importantes de Argentina en la época.

El edificio se caracteriza por su majestuosa fachada de estilo clásico, realizada en piedra caliza, con detalles ornamentales que reflejan el poder y la prosperidad de la institución. La fachada presenta columnas corintias y detalles en bronce, mientras que el interior destaca por su gran hall de acceso, que cuenta con un piso de mármol italiano y una impresionante escalinata central.

El edificio, además de su función original como sede de la Bolsa, alberga actualmente a diversas entidades financieras y oficinas comerciales. Su diseño es un claro reflejo de la importancia económica de Rosario en el siglo XX y de la influencia del comercio internacional en la ciudad. En 1999, fue declarado Monumento Histórico Nacional debido a su valor arquitectónico y cultural.

Ubicación:

La Casona Rosario | Casona Yiró

Ubicación: San Lorenzo 2157
Autor: Desconocido
Año: 1880
Fotografía: ©Belén Aseguinolaza

La casa Yiró es patrimonio cultural e histórico de la ciudad de Rosario, fue construida como residencia familiar, conservada en su estilo original y adquirida hace más de cuatro generaciones por la familia Chiossone. En el año 1953 fue ampliada en algunos sectores de la planta alta para diferentes usos de la misma familia. Gracias a la generosidad de ellos fue cedida a la fundación Corriente Cultural 1380, para conservar su espíritu, convirtiéndose en punto de encuentro para la comunidad con la intención de desarrollar el potencial artístico, intelectual y holístico de las personas, generando un espacio participativo con compromiso social.

La casona tiene una superficie aproximada a los 1000 m2, los cuales están divididos en dos plantas, donde hoy se realizan diferentes tipos de actividades.

Situada en la calle San Lorenzo a pocos metros del Bv. Oroño, aún hoy, conserva su impronta y majestuosidad; en su interior se puede sentir la esencia y el esplendor de aquellos años.

Ubicación:

Concejo Municipal de Rosario, ex Palacio Vasallo

Ubicación: Córdoba 501
Autor: Alejo Infante, Segundo Taiana , José Gerbino y Carlos López
Año:1911-1938
Fotografía: ©Luis Vignoli

El Palacio Vassallo, frente al Monumento Histórico Nacional a la Bandera, alberga el recinto de sesiones del Concejo Municipal de la ciudad desde el 18 de mayo de 1951. Fue donado al Estado municipal por el médico cirujano, hacendado y filántropo entrerriano Bartolomé Vassallo junto con una colección de objetos artísticos.
El antiguo Concejo Deliberante funcionaba en el siglo XIX en el Palacio de los Leones, donde los ediles sesionaban en un ámbito contiguo a la oficina del intendente. El Concejo se mudó a su actual ubicación, conocido como Palacio Vasallo, donde sesionó por primera el 25 de mayo de 1952.
El edificio está catalogado como patrimonio histórico de la ciudad. Posee planta baja y un piso alto ubicado en la intersección de las calles 1º de Mayo y Córdoba. Originalmente construido para residencia familiar, se ubica en un lote de esquina con pendiente en ambos lados. El doble ingreso se plantea en la ochava y permite el paso vehicular hacia las dos calles. A través de él se accede al hall, iluminado cenitalmente por el hueco oval que forman los balcones del nivel superior. La fachada se compone con dos paños de idéntica resolución articulados por la esquina. Su muro remata en una cornisa con baranda ciega superior, que se interrumpe por el cilindro de la ochava cubierto por una cúpula terminada con aguja.
En diciembre de 2015 se ordenó un estudio de infraestructura y recursos, para finalmente modernizar el recinto de sesiones, recuperar pisos, mobiliarios y objetos de valor patrimonial, y reconstruir la fachada, restaurar la cúpula y reacondicionar oficinas internas y espacios de reuniones, entre otras obras inauguradas en noviembre de 2017.

Ubicación:

Hotel Internacional (Liceo Avellaneda)

Ubicación: Córdoba 625
Autor: Felipe Censi
Año: 1871
Fotografía: ©Agustín Ramonda

Esta construcción de fines del siglo XIX alojaba el Hotel de France et d’Angleterre y, en 1907, al The Grand Hotel, de Albert H. Goliste. En su origen contaba con planta baja y dos pisos. Actualmente, sólo queda una planta alta refuncionalizada para uso escolar. La fachada, simétrica, se ordena a partir de un eje, con un paño central y dos laterales. Evidencia la resolución del espacio interior, conformado en base a una planta de patio longitudinal con habitaciones, hoy aulas, sobre ambas galerías, diseño que se repetía en los niveles superiores. Dos órdenes compositivos, toscano y corintio, organizan el frente con balcones de balaustradas, quedando interrumpidos los del segundo piso como testimonio de la parte superior posteriormente demolida, la que remataba en una nítida cornisa.

Ubicación:

Colegio de Arquitectura y Urbanismo de la provincia de Santa Fe

Ubicación: Av. Belgrano 650
Autor: Estudio Bechis Arquitectos
Año: 2019
Fotografía: ©Walter Salcedo

En una manzana históricamente significativa y topográficamente atípica de la ciudad de Rosario destacamos del entorno las visuales al rio, la vegetación de la Av. Belgrano y los edificios de valor patrimonial linderos. El objetivo de nuestro proyecto es sintetizar formalmente el dialogo con estos temas y construir relaciones que trascienden el ámbito del lote disponible. Proponemos un claro contraste entre lo nuevo y lo viejo. Proyectamos para el nuevo edificio una fachada de vidrio con un lenguaje simple que da una imagen sobria, abstracta y atemporal. Esto permite desde el interior tener visuales largas al rio y sus barcos, y también mostrar las actividades del Colegio de Arquitectos a la comunidad constituyéndose en una linterna por las tardes o noches de este sector de la Av. Belgrano. La nueva fachada se separa de los edificios patrimoniales con una gran buña del lado Este y una raja del lado Oeste evitando tocar lo existente dejando un volumen suspendido en el vacío actual. Entre las dos construcciones de valor patrimonial la fachada como un espejo devuelve arboles y cielo desmaterializando el edificio nuevo. Las variaciones de la luz y sombra de los arboles a través del vidrio cambian la atmósfera interior de los espacios. Los cambios del follaje durante las diferentes estaciones transforman la percepción del edificio en las distintas épocas del año.

Ubicación:

Museo Municipal de Arte Decorativo Firma y Odilo Estévez

Ubicación: San Lorenzo 753
Autor: José Gerbino y Leopoldo Schwartz
Año: 1924
Fotografía: ©Archivo Museo Estévez

Don Odilo Estévez adquirió la casa en 1922, originalmente construida en 1870 con 3 patios, soleada y simple, sin pretensiones constructivas. Encargó la reforma de sus interiores a los arquitectos José Gerbino y Leopoldo Schwarz, quienes tras un trabajo de varios años le imprimieron a pedido del propietario el aspecto español que hoy presenta. Cerraron el primer patio para lograr el amplio hall al que se volcaron los ambientes de recibo: las salas francesas, el comedor, el escritorio, el fumoir. Al segundo patio trasladaron la fuente de mármol de Carrara del primero y le imprimieron un aire típicamente andaluz. Enriquecieron todos los interiores con el agregado de una ornamentación de cielorrasos casetonados, tabiques entelados, pisos taraceados y revestimientos de mayólicas o trabajada madera.
El Museo Municipal de Arte Decorativo “Firma y Odilo Estévez” surgió de la donación que por testamento hiciera Firma Mayor de Estévez en memoria de su marido, Odilo Estévez, fallecido 20 años antes que ella.
El legado de lo que se constituyó en una casa-museo incluyó el edificio con toda la colección de arte que los esposos Estévez forjaron con fervor y vocación museística durante 30 años. Fue inaugurado oficialmente el 18 de julio de 1968.
El edificio fue declarado Monumento Histórico Nacional en 2011.

Ubicación:

Jockey Club Rosario

Ubicación: Maipú 801
Autor: Eduardo Le Monnier
Año: 1913-1916
Fotografía: ©Luciano Navarini

Inaugurada en 1916, es la sede social de una de las instituciones más representativas de la burguesía rosarina del siglo XX, ubicada en pleno casco histórico. El proyecto pertenece al arquitecto francés Eduardo Le Monnier, y al igual que la mayoría de los edificios argentinos más emblemáticos de la época, responde a un eclecticismo Neoclásico, con detalles y ornamentación de gran riqueza, rematado por una singular cúpula de base octogonal. El volumen del edificio se visualiza claramente desde la peatonal, destacándose en su fachada el eje de simetría principal, donde un cuerpo de esquina articula los dos sectores laterales de imagen aparentemente idéntica. Un basamento almohadillado hasta la primera planta unifica todo el conjunto, mientras que las cornisas que rematan cada una de las alas marcan sus características particulares. Los dos volúmenes laterales están trabajados con la presencia de balcones con fuerte ritmo cóncavo-convexo-cóncavo, los que sostienen columnas corintias de orden gigante. El sector de ingreso ochavado se jerarquiza con la presencia de una importante escalinata que marca el inicio de una sucesión de distintos recursos arquitectónicos.

Ubicación:

Pasaje Pan

Ubicación: Cordoba 954
Autor: Sin datos
Año: 1899
Fotografía: ©Juan Pablo García

Se trata de los primeros pasajes de estas características en la ciudad de Rosario. Fue construido en dos etapas: la primera en 1899, con la salida a calle Santa Fe, y la segunda en 1914 hacia la calle Córdoba.
En su recorrido se superponen diferentes secuencias espaciales. El sector más antiguo, en planta baja, fue organizado en una circulación donde aparecen los ingresos a las oficinas entre una sucesión de pequeños patios intermedios.
En el centro del pasaje donde se unen ambas etapas del conjunto se genera un patio de forma irregular, en donde se ubican los núcleos sanitarios en ambos niveles.
En la planta alta las oficinas se estructuran alrededor de un patio que balconea sobre el nivel inferior y posee como remate un lucernario corredizo y una serie de puentes. En el subsuelo existen grandes salas de exposiciones. Las detalladas barandas de hierro, los pisos de mosaicos venecianos, las carpinterías artesanales de madera y hierro dan cuenta del modo de construir de principios de siglo XX, basado en la aplicación de elementos de arquitectura seriados.*

*Texto basado en el libro ROSARIO Guía de Arquitectura 2003. ISBN 84-8095-350-0

Ubicación:

Edificio Diario La Capital

Ubicación: Sarmiento 763
Autor: José Gerbino
Año: 1889
Fotografía: ©María Belen Aseguinolaza

Este edificio aloja las instalaciones de unos de los diarios más antiguos de la ciudad y más prestigiosos de todo el país.

Con una sede de ubicación privilegiada en el centro de la ciudad, nació por iniciativa del Señor Ovidio Lagos el 15 de noviembre de 1867 y su nombre se debe a la puja existente en aquel entonces entre Rosario y Buenos Aires por convertirse en la capital de la Nación. De carácter neoclásico, la construcción del inmueble principal es anterior a 1919, y consta de dos plantas y un subsuelo. Un sistema de vigas y columnas de hierro se combina con muros portantes en el sector más antiguo. Las reformas de la década de 1920 estuvieron a cargo de los arquitectos J. Gerbino y L. Schwarz.

Ubicación:

Antigua Aduana/ Edificio Ex Aduana

Ubicación: Urquiza 902
Autor: Ochoa y Tomas
Año: 1938
Fotografía: ©Walter Salcedo

La Constitución Nacional de 1853 dispuso la nacionalización de las aduanas y la libre navegación de los ríos interiores. Así, en 1854, Rosario tuvo su primer Aduana.

El actual Palacio de Aduana, denominado así por su monumentalidad, se construyó en 1913, en el lote que ocupaba la sede anterior, de carácter neomedieval. La nueva imagen afrancesada expresa el vigor institucional que se buscaba.

El terreno se encuentra en un punto muy particular de la ciudad, lo que motiva su forma irregular y una gran diferencia de cotas de nivel entre dos de sus lados. La planta se adapta a esta situación y propone ingresos por diferentes niveles sobre calle Urquiza y avenida Belgrano. El edificio se estructura mediante dos ejes de simetría perpendiculares entre sí. La fachada tiene cuerpos salientes flanqueados por pilastras de capitel jónico y un importante zócalo salvando los desniveles del terreno. Es destacable su hall, un espacio interior en triple altura que culmina en un lucernario. Es la adaptación de una arquitectura academicista clásica, a una situación urbana inédita en la ciudad.

Ubicación:

ENAPRO

Ubicación: Av. Belgrano 341
Autor: Hersent et Fils - Schneider et Cie
Año: 1912
Fotografía: ENAPRO - OHACHE

El edificio que ocupa actualmente el Ente Administrador Puerto Rosario fue planificado por la firma francesa Hersent et Fils y llevado a cabo por Schneider et Cie. El proyecto comprendía muelles, vías férreas y edificios complementarios sobre terrenos ganados al río. Dichos edificios tenían fines administrativos y operativos y se ubicaron en distintos puntos de la costa desde la Av. Sargento Cabral hasta la Av. 27 de Febrero.

Desde su construcción hasta 1942 fue sede de la Oficina de Inspección del Puerto, encargada de controlar la llegada y salida de barcos. A partir de ese año sus instalaciones fueron transferidas al Estado Nacional y ofició de sede de la Dirección de Navegación y Puertos del Ministerio de Obras Públicas y posteriormente de la Administración General de Puertos. En 1994, dos años después de la promulgación de la ley de Puertos, se creó el ENAPRO con el objetivo de administrar y explotar el puerto, coordinando su operación por parte de terceros.

Ubicación:

Casa P

Ubicación: Tucumán 1059
Autor: Gonzalo Catena
Año: 2020
Fotografía: ©Gonzalo Catena

Casa P es el resultado de una intervención realizada en 2020 sobre una casa de pasillo del siglo pasado. El proyecto busca que la planta baja sea un espacio social único, desprovisto de divisorios y de límites entre interior/exterior. Muros perimetrales existentes y una nueva estructura metálica independiente refuerzan esa búsqueda, además de operar como soporte de la nueva planta alta. La escalera como escultura, conecta los tres niveles, además de alojar servicio y guardado. Las marcas de lo que fue quedan expuestas en los muros sin revoques.

Ubicación:

Iglesia Anglicana San Bartolomé

Ubicación: Paraguay 482
Autor: Arq. Pitte. Ing.Edwin Noel
Año: 1868
Fotografía: Rubinstein Valeria - OHACHE

Este edificio se constituye como sede religiosa de la comunidad protestante presente en Rosario desde mediados del siglo XIX. Desde sus comienzos se vinculó a la enseñanza de los hijos de las familias inglesas llegadas con el Ferrocarril Central Argentino. El predio, que ocupa las calles Urquiza y Paraguay fue adquirido en 1870. Dos años más tarde se instaló en él una capilla destinada a la colonia Henley de Frayle Muerto, una construcción de hierro galvanizado traída de Inglaterra, al tiempo que se solicitó al arquitecto londinense R. Pite un proyecto de templo según la tradición funcional inglesa. Se comenzó en 1876 y recién en 1879 se puso fin a la construcción del presbiterio.
De estilo pintoresco Ingles con muros de ladrillo rojo a la vista, la iglesia se destaca en su entorno italianizante. De grandes ventanales con arcos ojivales cubiertos por vitrales importados de Inglaterra. El edificio de construcción exenta se compone de una nave de planta basilical de 112 por 8.50 metros y un presbítero poligonal adosado a esta.
Del libro ̈ C y M Construcciones y miradas. Recorridos de Arquitecturas en Rosario y su Región

Ubicación:

Sede de Gobierno de la Provincia de Santa Fe en Rosario

Ubicación: Santa Fe 1950
Autor: Rafael Peró y Manuel Torres Armengol
Año: 1913-1916
Fotografía: ©Agustín Ramonda

Inaugurado en 1916, el entonces gobernador Domingo Grandoli, ordenó el traslado de la Jefatura Política y Cuerpo de Bomberos al nuevo edificio. El proyecto surgió ante las demandas de organización política-administrativa que requerían nuevas necesidades funcionales, programáticas y simbólicas de representatividad del Estado. El proyecto, encargado a los arquitectos Rafael Peró y Manuel Torres Armengol, está resuelto en términos academicistas. Se recurrió a la tipología de claustro en tres niveles alrededor de un patio, y un cuerpo central que sobrepasa en altura al resto del conjunto, a la manera de torre panóptica. Su composición responde a un estricto esquema simétrico, donde los pabellones de esquina, con sus órdenes gigantes, marcan los límites del conjunto de forma contundente. Posee ingresos por todas las calles, siendo el más importante el que corresponde a calle Santa Fe, donde la colosal escultura que representa una cuádriga de caballos remata el edificio. Cabe mencionar que en el subsuelo de la esquina de Dorrego y San Lorenzo funcionó durante la última dictadura militar un centro clandestino de detención, hoy recuperado como sitio memorial.

Ubicación:

Iglesia Evangélica Alemana de Rosario

Ubicación: Bv. Oroño 645
Autor: Theobald Zschocke
Año: 1913
Fotografía: ©Nicolás Griffin

La Iglesia Evangélica Alemana fue fundada en 1894 y construida, con un proyecto de Theobald Szochoke en estilo Pintoresquismo, por el Constructor Carlos Medici entre 1908 y 1913 para albergar la fe de los inmigrantes de ese país y sus descendientes. De planta rectangular, el volumen compacto se emplaza paralelo a Boulevard Oroño y está rodeado de un jardín de espesa vegetación que en verano prácticamente la esconde. La construcción es de una sola nave con vitrales alemanes originales de la fábrica Wilhelm Franke de Naumburg /Saale que posibilitan un claroscuro muy sutil. Cuenta con púlpito, altar y sillería de madera originales. La cruz del altar fue donada por la última emperatriz alemana, Augusta Victoria y se encuentra bajo una escultura de Cristo realizada por el escultor danés Thorwaldsen. Cuenta con un órgano alemán realizado por la fábrica Linz en Gingen/Brenz.

Ubicación:

Mural de Guido - Escuela Normal N°2 "J. M. Gutierrez"

Ubicación: Córdoba 2084
Autor: Arq Augusto Plou. Cons. Seeberg y Ferrari
Año: 1902
Fotografía: ©Ana Delgado

Inaugurado oficialmente el 8 de Julio de 1905 como la Escuela Gobernador Freyre, por quien fuera gobernador de la Provincia de Santa Fe, fue el primer edificio que construyó el Gobierno Provincial en la Ciudad con destino a las Escuelas Primarias. Se llamaba “Casa Central de las Escuelas de Rosario“. Desde 1910 aloja a la Escuela Normal n° 2 J. M. Gutiérrez.
El conjunto se halla articulado a partir de un eje central que atraviesa toda la manzana, enlazando los tres cuerpos del edificio, cada uno de los cuales se organiza alrededor de un patio. Las diferentes etapas de construcción se ponen en evidencia tanto por las alturas empleadas como por las particulares resoluciones de fachadas. En el sector de la calle Córdoba, donde se encuentra el cuerpo más antiguo, se puede observar la presencia de un tercer piso con ático y la jerarquización del ingreso mediante la utilización de un gran arco con columnas gigantes pareadas.
Estas instalaciones, junto con el edificio de los viejos Tribunales, conforman una manzana de características únicas y singulares dentro de la ciudad.

Ubicación:

Facultad de Derecho UNR, ex Palacio de Justicia y Tribunales

Ubicación: Córdoba 2020
Autor: Herbert Boyd Walker
Año: 1892
Fotografía: ©Ana Delgado

Construido en 1892, bajo iniciativa del Sr. Juan Canals, esta obra es un ejemplo singular de la corriente ecléctica de fin de siglo.
Se implanta en media manzana a partir de un esquema en “E”, con un cuerpo central y alas que encierran dos patios rodeados de galerías.
La composición de fachada expresa la profusión de elementos del lenguaje francés e italiano, con algunos detalles de corrientes regionalistas europeas. Composición que ofrece una interesante muestra de iconología y simbolismo.
Mientras en las fachadas laterales exteriores se desarrollan importantes logias, tanto en planta baja como en planta alta, en la fachada principal la armonía estética está marcada por las entrantes y salientes que van ritmando los distintos planos.
La clásica mansarda, coronada por crestería de cinc, remata la cubierta de los pabellones que, en la fachada principal, flanquean la gran Torre del Reloj, elemento que marca la simetría de la obra y que se constituye en el de mayor significación, no sólo del edificio sino como referente para la ciudad, acentuado por la perspectiva que ofrece hacia la plaza San Martín.

Ubicación:

Colegio de Escribanos

Ubicación: Córdoba 1852
Autor: -
Año: 1910
Fotografía: ©Ana Delgado

La actual casa del Colegio de Escribanos de la provincia de Santa Fe está situada en el histórico Paseo del Siglo de la ciudad. Perteneció a la familia formada por Casiano Casas y Adela Echesortu y funcionó como su residencia. El proyecto ha sido atribuido a Alejandro Cristophersen, y su ejecución se desarrolló entre los años 1911 y 1913. Es un palacete que evidencia en su planta la forma de proyectar academicista, siendo su estilo el neo barroco francés. En la fachada aparecen elementos clásicamente afrancesados como el techo en mansarda y la cornisa con modillones.

Ubicación:

Sede del Rectorado UNR, antigua residencia Pinasco

Ubicación: Córdoba 1814
Autor: Alejandro Christophersen
Año: 1929
Fotografía: ©Guillermo Bas

Fue proyectada por Alejandro Cristophersen y construida por Enrique Taiana y Cía.como residencia familiar de Luis Pinasco. Es un planteo academicista con una fachada que unifica las particularidades del interior. Cumpliendo con las reglas de basamento de Granito, desarrollo con material de frente y mansarda para el 3 nivel. En la esquina ubica la cúpula como singularidad.
Para la vida social se reservaba la planta baja, con un conjunto de salas que podían sumarse; mientras que la planta alta se reservaba para lo privado, con habitaciones de estar y dormitorio. En subsuelo y tercer piso se ubicaron dependencias de servicio. Se aseguraba la circulación vertical, con una escalera principal dentro de una doble altura y otra escalera de servicio para los movimientos de los empleados.
La construcción fue cedida a la UNR para el establecimiento de sus máximas autoridades, conociéndosela popularmente como “Rectorado”. Actualmente, en el edificio funcionan las oficinas del Rector y el Vicerrector, además de sus Secretarías. En el hall de la planta baja se realizan exposiciones y muestras de arte.

Ubicación:

Biblioteca Argentina "Dr. Juan Álvarez"

Ubicación: Dr. Alvarez 1550
Autor: Desconocido
Año: 1912
Fotografía:

La Biblioteca Argentina Dr. Juan Álvarez es una biblioteca municipal de Rosario, Argentina. Es la más importante de la ciudad y una de las más destacadas de la provincia de Santa Fe. Fue inaugurada en el año 1912, luego de la gestión efectuada por el Dra. Juan Álvarez, quien en su carácter de secretario de la Municipalidad de Rosario, impulsó su construcción en el antiguo Patio del Mercado. Desde 1956 lleva su nombre.1
Posee una importante hemeroteca, depositaria de material de la ONU, inaugurada en 1949. Cuenta con 186 000 libros ubicados en el depósito del subsuelo y en las galerías altas del Salón de lectura.
En el sector de estanterías de libre acceso, dentro del salón de lectura, se encuentran además 2000 novelas y libros de divulgación. El salón de lectura cuenta con 190 puestos de estudio. Es un lugar propicio para consultar las obras que posee la biblioteca o utilizar sus propios apuntes. En este ámbito el usuario puede acercarse a las estanterías y elegir libremente el libro de su interés.

Ubicación:

Centre Català de Rosario

Ubicación: Entre Rios 761
Autor: Candia
Año: 1904
Fotografía: Centre Catalá Rosario

n 1904, la asamblea del Centre Català
aprobó la compra de un edificio, propiedad de Jaume
Soler, en la calle Entre Ríos, 761. En 1905 se llevó a cabo la mudanza. A finales de los años
veinte, se decidió realizar una reforma en la sala principal que se extendería hasta la calle, con el
propósi
to de crear una sede de alta calidad, acorde con las necesidades de la institución y de la
ciudad. En1934, Don Pujol Canut y la Comisión Directiva fueron los impulsores de una nueva
reforma. El edificio, ahora de dos plantas y de estilo gótico, fue rediseñ
ado y la construcción estuvo
a cargo de la tradicional empresa rosarina Candia y Cía. En 1985, debido a una ordenanza del
gobierno de la ciudad, se reformó el local de la planta baja, lo que implicó retraer 2,50 metros
hacia adentro. Tras numerosas reunion
es con los técnicos del ayuntamiento, conseguimos
recuperarla. Posteriormente, se decidió construir la tercera planta y en 1992 se inauguró el
""GIMNASIO BARCELONA 92"", en alusión a los Juegos Olímpicos de Barcelona que se celebraban
ese año. El arquitecto
Miquel Garrofé y el ingeniero Llorenç Dachs colaboraron
desinteresadamente en el diseño y la dirección de la construcción, que además incluyó la
instalación de un ascensor

Ubicación:

Casa Georgette

Ubicación: Corrientes 985
Autor: Ángel Guido
Año: 1925
Fotografía: ©Valeria Actis

Casa Georgette es un espacio cultural, enfocado en el diseño, que se encuentra en una de las viviendas particulares que componen el conjunto de valor patrimonial conocido como Casa Fracassi, residencia emblemática de la ciudad de Rosario, en pleno centro de la ciudad.
Diseñada por el reconocido Arquitecto Ángel Guido en 1925. El estilo de la construcción es ecléctico neocolonial, con interiores decorados por Alfredo Guido, hermano del diseñador y un gran pintor rosarino. El edificio cuenta además con obras del escultor Luis Rovatti y del ceramista José de Bikandi. Emplazado en una de las esquinas más famosas de Rosario, es patrimonio arquitectónico de la ciudad. La vivienda ha sido reciclada manteniendo el espíritu original y allí pueden apreciarse todos los detalles arquitectónicos y decorativos que le dan fama a esta propiedad en un inmejorable estado de conservación.

Ubicación:

Casa Fracassi

Ubicación:San Luis 1384
Autor:Ángel Guido
Año:1925
Fotografía: ©Gabriel Stivala

Diseñada por el arquitecto Ángel Guido; hombre multifacético, escritor, ingeniero, urbanista e historiador. El estilo de la construcción es ecléctico neocolonial y estuvo en manos de Víctor Avalle. Este estilo de arquitectura emparentado con el barroco intentaba el rescate de los elementos más representativos de la cultura arquitectónica argentina e indoamericana.
El interior fue decorado por Alfredo Guido, gran pintor rosarino, escenógrafo de estilo americanista y destacado en el uso de la técnica del aguafuerte. La casa cuenta con un mural maravilloso de un paisaje fauvista hecho por este artista, y también con obras del escultor Luis Rovatti, de estilo art-decó, e intervenciones del ceramista José de Bikandi.
Todos los materiales utilizados para su construcción -mármoles, maderas, piedras- son de origen nacional, contrario a lo que se hacía en aquella época.
En la planta alta estaba la vivienda del médico psiquiatra rosarino Teodoro Fracassi y su esposa Sara Avalle, además de otras dependencias particulares. La planta baja de la propiedad fue destinada a uso comercial.
Actualmente el Palacio Fracassi funciona como centro cultural dirigido por los nietos del propietario.

Ubicación:

Club Español de Rosario

Ubicación: Rioja 1052
Autor: Francisco Roca i Simó, Antonio Crexell Const.
Año: 1916
Fotografía: ©Walter Salcedo

Este edificio fue proyectado para club de la colectividad española. Una de las obras más significativas de Francisco Roca i Simò, quien utilizó recursos del Modernismo catalán. El edificio está resuelto por un gran patio central de triple altura rodeado de amplios salones, terrazas y patios. El espacio central permite la iluminación de todos los ambientes convirtiendo el edificio en una continuidad entre el exterior y el interior y entre los distintos niveles. Un gran vitral cubre todo el patio dónde se accede por una escalera imperial.
La fachada exterior articula llenos, vacíos y un importante trabajo escultórico con alegorías y trabajos en hierro como la puerta, la marquesina y la iluminación. En el frente los vitrales de “el agua, el fuego y la tierra” permiten ver la delicadeza y maestría en el diseño
La fachada interior del patio continúa el material de frente del exterior y dos ascensores, que vinculan planta baja y terraza, sostienen la propuesta dinámica y moderna del proyecto.
Este edificio es valorado como Patrimonio Histórico-cultural de nuestra ciudad, de la Provincia de Santa Fe y declarado Monumento Histórico Nacional.

Ubicación:

Aricana

Ubicación: Buenos Aires 934
Autor: Hilarión Hernández Larguía; Rufino de la Torre y Aníbal Moliné
Año: 1961-1969
Fotografía: Walter Salcedo

Esta obra inspirada en la arquitectura moderna del arq finlandés Alvar Aalto (1898 1976) , es testimonio de la corriente rosarina que se adscribe a las arquitectura moderna orgánica que busca a través de la escala y la relación obra-materiales-usuario una relación más humana
El estudio plantea con pocos materiales trabajar el espacio, utilizar materiales habituales. el ladrillo visto es utilizado en pisos exteriores, paredes interiores y medianeras en el exterior se trabajan con el mismo material
La materialidad de los pisos interiores se continúa en zócalos y en bancos de mampostería revestida.
Los cerramientos exteriores se realizan con carpinterías de madera que se diseña de modo continuo, cubriendo estructuras portantes y modulándose según la altura a lo largo de todo el edificio
Con un programa que incluyó aulas, SUM, auditorio, biblioteca, administración, bar, kiosco y salón de exposiciones. Se produce una espacialidad compleja en el hall, un espacio de triple altura donde los planos de barandas y escalera se conjugan, sin vigas a la vista que interrumpan la fuga de las visuales hacia el patio
El edificio se construyó en 5 etapas, planteando además la posibilidad de continuar hasta los 4 pisos el volumen del frente.

Ubicación:

Edificio Anexo Alfredo Palacios

Ubicación: 1ro de Mayo 945
Autor: Silvio Miraglia
Año: 1928
Fotografía: ©Ana Delgado

El denominado Anexo “Alfredo Palacios” es una casona estilo neocolonial de tres plantas ubicada en 1º de Mayo 945 que se adquirió en octubre de 2011 y a partir de 2016, se proyectó una puesta en valor y refuncionalización de los espacios para adecuarlos a la labor legislativa. En agosto de 2019 se inició la ejecución de obras y un año después se concreta la reapertura del inmueble con el traslado definitivo de las comisiones.
El edificio fue construido en 1928 por Silvio Miraglia. Sus espacios fueron adaptados con 12 oficinas donde funcionarán administrativamente cada una de las comisiones. La puesta en valor abarcó las fachadas y un meticuloso trabajo manual para restaurar los vitrales, marquesinas y detalles de la casona.

Ubicación:

Casa Estudio Hernández Larguía

Ubicación: San Luis 448
Autor: Hilarión Hernández Larguía / Barro Estudio
Año: 1924
Fotografía: Valentino Colovini

En el centenario de la casa estudio Hernández Larguía abrimos las puertas de lo que alguna vez fue la residencia personal del reconocido arquitecto don Hilarión, importante gestor cultural de la ciudad de Rosario. Ubicada en una de las cuadras mas emblemáticas de Barrio Martin, con vistas francas al río Paraná y salones de estilo se emplaza de norte a sur el inmueble de 4 plantas y 300m2 cubiertos, donde en planta baja actualmente funciona nuestro estudio de arquitectura y en los niveles superiores se desarrolla nuestra vivienda.

Ubicación:

Estudio Terraza Imola

Ubicación: 1ero de mayo 1293
Autor/es: Angel Gentiletti
Año: 2019
Fotografía: ©Ana Delgado

El proyecto del taller se desarrolla articulando espacios a medio nivel, quitando un ángulo, parte del muro y parte del techo, de un cuarto ubicado en el recorrido de la escalera a medio nivel entre el patio y la terraza, rompiendo dicho límite, se arma la serie, patio/ piso del cuarto /terraza/techo del cuarto. Con una cubierta en voladizo en forma de boomerang, tensionada por las diferentes alturas, se define el cierre espacial de la serie, cubierta que a su vez interrumpe la verticalidad de los edificios contiguos. A partir del orden de los perfiles metálicos salientes de la cubierta en bovedilla, una métrica de la estructura, se marca con precisión el ritmo de los demás elementos del proyecto, ritmo que a su vez, es el soporte de los grupos escultóricos que se incorporan. Con dos escaleras dispuestas para la vinculación interna entre los niveles, se delimita un centro en la triple media altura, esta relación múltiple entre el centro y las rítmicas dadas en los límites, al modo de un templete, define al estudio terraza como lugar de lo propio.

Ubicación:

Estudio Colón 1850

Ubicación: Colón 1850
Autor/es: Garnerone + Ramos Arq.
Año: 2021-2022
Fotografía: ©Ana Delgado

El espacio se desarrolla en un pequeño lote interno del barrio Republica de la Sexta. Para lograr amplitud la caja se despega de las medianeras y se conecta visualmente en todo su ancho. La vereda ingresa al pasillo y luego se transforma en patio para recibir el ingreso.

Ubicación:

Hogar del huérfano

Ubicación: Laprida 2129
Autor: Asociacion Civil Educativa y Solidaria El Hogar Ex Sociedad Damas Proteccion Hogar al Huerfano, ex Sociedad Damas de Caridad. Hospicio de Huerfanos
Año: 1869
Fotografía: Fotopositiva - Fotos Institucionales

Las Damas de Caridad crearon una red de contención para mujeres inmigrantes, nativas y sus hijos en una época en que la fiebre amarilla y el cólera hacían estragos especialmente en la población más necesitada. Fundaron el Hospicio de Huérfanos y Expósitos el 11 de diciembre de 1869. Inauguraron el Buen Pastor, las primeras aulas fueron la Escuela Provincial 5, fundaron un hospital, la Casa Cuna, un lactario, construyeron el templo de San Cayetano y administraron la Colonia Hogar Astengo. En la Institución existe un registro fotográfico, libro de actas, libros de Ingreso y Egreso de los niños y objetos de valor Histórico y de la vida cotidiana que conforman un Museo que resguarda el importante legado dejado a través del tiempo y que forma parte de la historia de nuestra ciudad. Las Damas de la Caridad abrieron el camino a muchas mujeres que debieron adaptarse a los cambios de la sociedad y sus necesidades. Hoy seguimos trabajando con los mismos ejes que nuestras fundadoras: EDUCACIÓN SOLIDARIDAD Y SALUD

Ubicación:

Centro Municipal de Distrito Sur

Ubicación: Av. Uriburu 601
Autor: Álvaro Siza
Año: 1997
Fotografía: ©Marco Zampierón

El Centro Municipal Distrito Sur Rosa Ziperovich es una de las 6 sedes que conforman el proceso de descentralización y modernización municipal de Rosario.
Para el proyecto, el municipio convocó al reconocido arquitecto Alvaro Siza. Esta es la primera obra del portugués en América del Sur. En ella se puede reconocer fácilmente su estilo, con un diseño sobrio de pureza estética y síntesis formal.
El edificio toma su nombre en homenaje a la Ciudadana Ilustre Rosa Ziperovich, quien luchó por la educación pública y los derechos humanos.
Se ubica en una zona siempre postergada de la ciudad, sobre un terreno de 8200 metros cuadrados. En un entorno de viviendas bajas, con una altura predominante de seis metros, con líneas de árboles en las aceras, que conforman un paisaje urbano continuo.
Siza respetó la horizontalidad y continuidad de dicho entorno y desarrolló la obra en una sola planta, lo que facilita la vinculación entre espacios y actividades, con una geometría que se identifica con la cuadrícula de la ciudad, integrándose sin perder protagonismo de edificio público.
Básicamente, es un claustro interrumpido, y por este punto se accede a una plaza cívica, centro de las actividades recreativas del barrio. Desde esta plaza se ingresa a los demás programas funcionales, organizados en dos áreas: una administrativa y otra socio-cultural.
El Centro toma una imagen serena, caracterizado por sus largas líneas rectas, muros blancos con una base de piedra gris y grandes ventanales.

Fiel a su estilo característico, Siza tuvo especial cuidado en la iluminación natural y la prolongación de los espacios. Además, en su obsesión por los detalles diseñó cada parte del proyecto, incluyendo el amoblamiento.
El sector cultural cubierto cuenta con un auditorio para 200 personas totalmente equipado, salas de usos múltiples y un área de talleres.

Ubicación:

Casa con historia

Ubicación: Milan 2660
Autor: Casa del plan Eva Peron
Año: 1953
Fotografía: Walter Ernesto Alvez

La casa forma parte de un plan de viviendas para obreros denominado Plan Eva Perón existían dos formas de acceder al mismo, una era teniendo terreno como en este caso y la otra eran barrios, está original en todo sentido, aberturas, pisos, disposición, se le ha agregado un altillo tipo depósito en la terraza un quincho en el fondo y una pileta de fibra de vidrio en el medio del terreno, el mobiliario se trató de que sea acorde a la época y su tesoro más grande es la colección de libros que alberga aproximadamente 4000 desde el año 1600 en adelante.

Ubicación:

Edificio SP 86

Ubicación: Suipacha 86
Autor: CMS arquitectas
Año: 2013-2014
Fotografía: ©Walter Salcedo

El edificio se encuentra en un terreno de pequeñas dimensiones (7,80m x 13m) en Pichincha. Aprovechando la altura total permitida de 13 metros, se generó una altura libre de planta baja generosa de 4 metros. A partir de ese despegue a nivel urbano, se avanza en voladizo con el volumen de departamentos un metro más allá de la línea de edificación municipal, generando así la lectura del mismo como un prisma suspendido. De esta manera, se le confiere una espacialidad a la planta baja acorde a la simultaneidad de funciones que aloja y la hace permeable y continua con el espacio público.

La ubicación central del volumen de circulación vertical, apoyado sobre la fachada principal, funciona como articulador. El acceso a los departamentos se realiza por su balcón al frente siendo éste el área más pública, y permite que la mitad restante del ambiente pueda ir avanzando en privacidad en relación con la profundidad. La altura general de los departamentos y la apertura en tres de sus lados, permite mayor conexión con el exterior y mayor ingreso de luz.

Ubicación:

Edificio Patrimonio

Ubicación: Jujuy 2883
Autor: Arquitectura Spinetta
Año: 2023
Fotografía: Ana Delgado

Consiste en la puesta en valor del edificio original, catalogado de valor patrimonial por la Municipalidad de Rosario, mediante acciones de conservación, reformas y ampliaciones a los fines de actualizar los usos para viviendas y locales comerciales.
Se propone la conservación de la totalidad de los espacios que conforman el edificio original respetando el esquema tipológico y de implantación, sin modificar los sistemas constructivos existentes, el diseño original de su fachada o su implantación urbana.
La intervención se entiende como un proyecto de transformación que -mediante la utilización de tecnologías contemporáneas- protege a la vez que modifica al edificio histórico adecuándolo al futuro.
El proyecto consiste en departamentos de 1, 2 y 3 dormitorios todos con patio, terraza y/o balcón, locales comerciales, cocheras y un sector amplio de espacios comunes con canteros con vegetación.
La unidad loft en PB que se abre al público está ubicada en el sector existente. La reforma incorpora la restauración de bovedillas y aberturas originales y una espacialidad interior típica de las construcciones de principios del siglo pasado. Ofrece calidad y confort en un diseño que amalgama lo tradicional con lo contemporáneo y la historia con la vida actual.

Ubicación:

Edificio Porthos

Ubicación: Santiago 601
Autor: Ana Klotzman - Sofìa Navello
Año: 2022
Fotografía: Gustavo Frittegotto


El Edificio Porthos se encuentra ubicado en el primer anillo perimetral al área central de Rosario. Ocupa un lote en esquina de muy acotadas dimensiones, del que se espera el máximo rendimiento inmobiliario. Esta condición, traslada el foco del proyecto a la planta baja, donde se resuelve un gran vacío urbano, que relaciona al edificio con su entorno y genera un espacio de ampliación de la esquina, cediendo gran parte de su superficie al dominio de lo público. La continuidad material de la vereda reglamentaria en el interior del hall y el uso de superficies reflejantes, enfatiza el acto de entrar y salir de la vivienda, prolongando la espacialidad de la esquina al interior del edificio. La estructura de hormigón visto, de tablas que se alternan entre la verticalidad y la horizontalidad, define la imagen del edificio desde la construcción misma, y establece relación con las orientaciones del lote, siendo más maciza al oeste y abriendo completamente el norte. La austeridad material refuerza el protagonismo del vacío urbano. Porthos busca ser una parte del todo, una pieza coral que suma a la construcción de la ciudad.

Ubicación:

Edificio de Estudios

Ubicación: Montevideo 2617
Autor: Diego Arraigada Arquitectos
Año: 2019
Fotografía: ©Manuel Cucurell

Ubicado en una zona cuya densidad edilicia está en aumento, el edificio ocupa un pequeño lote de 8x9 metros con orientación norte. La necesidad de optimizar los espacios dentro de las regulaciones urbanísticas vigentes determina una configuración en dos crujías longitudinales iguales, que organizan siete unidades dispuestas en niveles apilados.
La planta y el corte optimizan su relación y cada crujía se desplaza medio nivel verticalmente para utilizar los descansos de las escaleras como acceso a las unidades. El carácter y tamaño de los espacios habitables admite su uso tanto como vivienda mínima o lugar de trabajo, cada uno dotado de dos grandes ventanas, una para acceso de luz difusa desde las medianeras y otra para luz y ventilación sobre el frente.
La piel exterior consta de ladrillos partidos a la mitad, exponiendo hacia afuera la textura interior del ladrillo, dejando ver su composición interna. Esto dota al volumen de una expresividad de colores entre anaranjados, negros y rojos, y una textura rugosa e imperfecta, a la vez extraña y familiar.

Ubicación:

Edificio Semienterrado El Jardín de los Niños

Ubicación: Av. Leopoldo Lugones 2290
Autor: Marcelo Perazzo
Año: 1999-2001
Fotografía: ©Walter Salcedo

El Jardín de los Niños fue pensado como un parque lúdico que rinde homenaje a la imaginación y a la creación, en armonía con la naturaleza.
El bar y el área de servicios y administración se levantan sobre antiguos edificios recuperados. Se recicló la pirámide del tanque de agua, transformada en la Luz de los Niños; de alto contenido simbólico, recuerda el trabajo constante por los derechos de los menores.
La única intervención en la topografía del parque se realizó sobre una elevación, que se puede escalar enfrentando obstáculos naturales. Se reconstruyeron sus caminos y se la dotó de un anfiteatro, una escalera y otras atracciones en piedra.
La estrella arquitectónica del conjunto es el edificio de usos múltiples, una caja de hormigón cuya mitad inferior está bajo tierra para no interferir con el paisaje ni tapar la vista de la arboleda. Su interior es un espacio sin divisiones, con diferentes ámbitos repartidos en distintos niveles comunicados entre sí mediante rampas. Este volumen también se destaca por su luminosidad: la luz natural ingresa por el cielorraso en forma diferenciada, intensa o difusa, según el uso específico de cada área.

Ubicación:

Instituto Superior C.E.P.E.C.

Ubicación: Presidente Roca 2418
Autor: José A. Lioi (padre e hijo)
Año: 1994
Fotografía: ©Natalí Miranda - Valerio Lioi

El edificio del instituto se proyectó y construyó íntegramente en acero —salvo sus medianeras reglamentarias de mampostería— siendo todo un manifiesto al materializar la tan futurista noción de permanente movimiento.
Desde sus 5 plantas fue pensado por sus proyectistas, José A. Lioi padre e hijo, como verdadera máquina para estudiar, con su curtain wall que ofrece que cualquier transeúnte pueda ver lo que pasa en los talleres, y con todas sus venas expuestas, como un mini Centro Pompidou de Renzo Piano.
A partir de sus diagonales que logran dinamizar el plano en el espacio, y casi 3 décadas después de su inauguración, el edificio resulta recargado de significado ya que el frenesí no quedó en una mera invitación de las chapas, sino que se consumó indudablemente día a día.

Ubicación:

Stud de Aurelio

Ubicación: Galvez 2055
Autor: Verna Useglio
Año: 1928
Fotografía: ©Belen Aseguinolaza

Al crearse el Hipódromo Independencia en el año 1901, empiezan a construirse en sus alrededores las casas-stud, lugares muy emblemáticos que funcionaban como vivienda y caballeriza donde se alojaban los caballos que competían en las carreras. El radio que comprendía a los studs estaba delimitado por las calles 27 de febrero, Virasoro, Moreno y Callao, y totalizaban alrededor de 560 boxes, uno para cada animal. Aurelio Palacios tuvo una trayectoria muy destacada en el turf local y su casa-stud, cada domingo de carreras, era el lugar de encuentro de mucha gente aficionada, proveniente de diversos pueblos y ciudades, así como también personalidades destacadas de nuestra ciudad y de la high society porteña de los años '60, '70 y '80. La casa-stud ubicada en calle Gálvez conserva aún la estructura original de las caballerizas. En la actualidad ya no existen en Rosario estos sitios. Distintos factores como la densidad de población, el crecimiento del tránsito, las disposiciones municipales, entre otros, hicieron que dejaran de ser lo que eran y los edificios mutaran a otros usos. 

Ubicación:

Cementerio El Salvador

Ubicación: Ovidio Lagos 1840
Autor/es: Varios
Año: 1856
Fotografía: ©Jesica Contreras Galarza | Luisina Druetto

El Salvador se erige como un cementerio monumental por influencia de tradiciones arquitectónicas y urbanísticas europeas, traídas a la ciudad por arquitectos extranjeros. Ocupa unas cinco hectáreas, comprendidas por las Calles Ovidio Lagos, Av. Pellegrini, Av. Godoy y Av. Francia, donde se emplazan alrededor de 50.000 tumbas. 

Su fachada de ingreso es Neoclásica con grandes Frontis y columnas con fustes acanalados y rematadas con capiteles Dóricos. 

Desde finales del siglo XIX se popularizó la construcción de panteones familiares, mausoleos, esculturas y vitrales, fundándose una necrópolis de gran valor patrimonial, artístico, histórico y cultural, y exhibiendo una gran variedad de estilos que van desde el Art Deco, al Neoclásico. Convirtiéndose en un contenedor de arte funerario, disuelto por nuevas tendencias y miradas sobre la representación de la muerte. En este sentido, además de los servicios propios que presta un cementerio, se suman aquellos de tinte cultural, como recorridos guiados y visitas nocturnas, que ofrecen al visitante otra perspectiva para rescatar parte de nuestra historia, recordar y re-significar el Cementerio.

Ubicación:

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